Fall 2019 Pret-a-Porter Campaign

큰 머리 헤어스타일에 더 큰 위험까지, 바로 70년대이다. 구찌가 다시 한 번 소비자들을 그 시간으로 돌려보내고 있는 것은 그리 놀랄 일이 아니다. 그러나 다른 종류의 예술이 협력하는 것과 달리 럭셔리 브랜드는 2019년 가을 캠페인을 위해 그들 자신의 산업과 예술의 역사로 여행을 떠난다.

크리에이티브 디렉터 알레산드로 미켈레는 미술 감독 Christopher Simmonds, 포토그래퍼 Glen Luchford와 함께 1970년 파리 서커스에서 컬렉션을 되살리는 패션 산업의 타임 캡슐을 만들었다. 과거의 중앙 집중적인 관점에도 불구하고, 미켈레와 그의 팀은 다음과 같은 메시지를 보낸다. 구찌는 지금, 그때, 그리고 항상 패션에서 가장 중요한 때를 보낸다.

역사에 대한 집착으로 설명되는 미켈레가 현재 패션에 대한 선견지명을 키우기 위해 선행된 현실을 활용하고 있다는 것은 자명한 일이다. 어떤 사람들은 과거를 언급하는 것이 그것에서 벗어나지 못한다고 믿을 수도 있지만, 이 캠페인은 절대 무시되어서는 안 된다고 생각한다.

미켈레는 파리 패션에서 진부한 유산과 낭만을 교묘하게 사용하여 이러한 경험을 가진 사람들과 그것을 우상화하는 젊은 세대 모두에게 브랜드의 옷을 더 많이 판매하고 있다.

노련한 구찌의 이번 시즌 포토그래퍼와 함께 복고풍의 영감이 다시 등장한다. 독학한 자수성가형 포토그래퍼 글렌의 다큐멘터리 같은 작품은 영국 사진의 역사에서 찾아볼 수 있다. 이 구찌 캠페인에서 크리스토퍼의 방향과 글렌의 렌즈 모두 컬렉션을 만들고, 장식하고, 캔버스를 만드는 지칠 줄 모르는 열정을 포착할 수 있다. 패션쇼 여정의 노스탈적 분위기와 감상적인 시각들은 10년간을 막론하고 개성을 선언하는 의복의 밝고 풍부한 미학으로 이분화된다.

구찌는 역설적으로 산업의 과거의 향수를 취하면서 이 시대그들의 현대적인 옷을 패션 산업에 편입시킨다. 미켈레, 크리스토퍼, 그리고 글렌이 그들의 과거 생산 과정과 현재 라인을 동화시킨 것은 구찌는 시대를 초월한 브랜드일 뿐만 아니라, 과거, 현재, 그리고 미래와 같은 어떤 10년이 지나도 확장될 수 있다는 개념을 만들어낸다.