Loewe_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

로에베는 도빌 드라이지테가 크리에이티브 디렉팅, 위르겐 텔러가 사진 및 영상 촬영으로 참여한 새로운 Pre-Fall 2024 캠페인을 공개했다.

이 화보는 1929년에 만들어진 세계에서 가장 오래된 미니어처 마을인 영국 비컨스필드에 있는 비컨스콧 미니어처 마을에서 촬영했으며, 놀라운 시각적 이미지를 보여준다. 역사적인 건축물과 영국의 일상을 보여주는 장면을 특징으로 하는 1인치에서 1피트의 규모로 지어진 이 곳은, 매우 복잡하고, 유별나게 엉뚱하고, 놀라울 정도로 넓은 미니어처 마을이다. 이 곳은 로에베의 절충적이고 불가사의한 창조물의 공동체가 그들의 실물보다 더 큰 개성을 발산할 수 있도록 하는 놀라운 환경을 제공했다.

레슬리 맨빌은 작은 승마장에 한가운데에 서서, 말과 기수들을 곤충처럼 보이게 만든다. 앨리슨 올리버는 바다에서 솟아오르는 카이주처럼 다리가 교차된 만에서 나온다. 소피 와일드는 성벽에 아무렇지 않게 기대고, 그녀의 인조 모피와 데님은 역사적인 파티나와 스타일리시하게 대조적으로 보인다. 이 화보들은 시그니처 가방과 신발이 3층 높이로 보이도록 촬영되었으며, 초상화와 함께 정물 이미지를 포함하는 브랜드의 일관된 방식을 장난스럽게 담았다.

또 다른 재미있는 점은 조나단 앤더슨의 어린 조카 알피가 게스트로 출연한 것인데, 그는 다른 출연진들보다 키가 조금 작긴 하지만 그의 퍼즐 토트와 함께 큰 거리 위에 서서 카메라를 의아하게 쳐다보고 있다.

텔러, 드리지트, 그리고 앤더슨이 로에베를 위해 작업한 과거의 협업은 항상 신비로운 분위기를 가지고 있었다. 이 캠페인은 실제와 인공의 차원을 더욱 왜곡하는 환경과 이 예술적으로 불가사의한 접근 방식을 취함으로써 그 관점을 강력하게 심화시킨다. 이는 믿을 수 없을 정도로 매력적이고, 장난스럽고, 신비로운 초상화 로 탄생한다.

 

Loewe Creative Director | Jonathan Anderson
Creative Director | Dovile Drizyte
Photographer | Juergen Teller
Models | Alison Oliver, Archie Madekwe, Dan Levy, Enzo Vogrincic, Kit Connor, Lesley Manville, Sophie Wilde, 070 Shake, and Alfie Anderson
Stylist | Benjamin Bruno
Hair | Kei Terada
Makeup | Daniel Sallstrom
Manicurist | Ama Quashie
Location | Bekonscot Model Village, Beaconsfield, England

Kith Women_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

키스 우먼이 블랙핑크 리사와 함께한 24 여름 컬렉션을 공개했다. 마치 리사가 바닷가로 휴가를 떠난 듯 청량한 모습을 담은 이번 캠페인은 시원한 여름 휴가의 무드를 담은 아이템을 선보인다. 스윔웨어부터 캐주얼한 리조트웨어 등 리사가 착용한 키스 우먼 24 여름 컬렉션은 키스 온라인 스토어에서 만날 수 있다.

 

Dilara Findikoglu_FALL 2024

FALL 2024

 

딜라라 핀디코글루는 2024 캠페인에서 여성의 힘에 대한 빛나는 찬사를 위해 과거와 현재를 결합한다. 이 캠페인을 위해 포토그래퍼 조던 헤밍웨이와 AI 아티스트 AI 샘이 협업했다.

"Femme Vortex,"라는 제목의 핀디코글루 가을 컬렉션은 폭력과 지배의 남성 원형을 재고시키며, 신성한 여성성의 관점을 전복하고 회수한다. 따라서 이 작품은 남성이 강인함과 리더쉽의 아이디어를 구현한다는 기존의 생각에 도전하며, 연극적인 여성복에 이러한 힘을 적용하여 초역사적인 서사를 만들었다.

이 이야기를 계속하면서, 캠페인은 역사의 가장 상징적인 전사 여성인 성 잔 다르크의 유산을 현명하게 활용한다. 전투의 고승, 선견지명가, 프랑스의 구세주, 그리고 중성적인 패션 아이콘인 잔 다르크는 역사상 가장 매혹적이고 영감을 주는 인물들 중 하나이며, 이것은 그녀의 일생에서 오늘날에 이르기까지, 그녀를 중심으로 하는 거대한 예술 작품의 몸체에 반영되어 있다.

캠페인에서, 이 전설적인 인물을 형상화한 사람은 상징적인 모델 마리아칼라 보스코노이며, 그녀는 잔다르크를 되살리는 데 정의 그 이상을 다한다. 화려하고, 흔들리지 않으며, 강력한 그녀는 그녀만의 진보적인 관점을 가져오면서 성인의 도상과 포즈를 취한다. 헤밍웨이에 의해 촬영된 화보는 분위기 있는 종말론적 풍경에서 여주인공을 위치시키는 AI SAM의 생성적 인공지능 예술을 통해 역사적인 환상적인 이미지를 만들어낸다. 아마도 이 화보 중 가장 인상적인 것은 보스코노가 은색 테이블 나이프로 만들어진 갑옷을 입은 것이다. 부르주아 가정은 보호력으로 변형된 것이다. 이 화보는 딜라라 핀디코글루의 브랜드명을 고딕체로 넣은 새로운 로고가 찍혀 있고, 둘 다 금속 밴드 로고의 엣지 있는 시원함을 반영하면서 캠페인의 역사적인 영감을 활용한다.

폭력, 권력 및 성별의 매트릭스를 재고하는 컬렉션의 이야기를 아름답게 진행하는 이 캠페인은 여성적 힘에 대한 화려하고 강력한 주장이다. 이는 우리가 캠페인에서 본 AI의 가장 좋은 사용 중 하나이다. 사진작가와 다른 인간 예술가들을 AI로 게으르게 대체하는 대신, AI 예술가는 인간 창조 팀과 협력하여 비전을 "진짜"로 만들려고 노력한다.

딜라라 핀디코글루는 과거, 현재, 미래를 매끄럽게 종합하여 여성의 역사가 다시 쓰여지는 놀라운 비전을 제시한다.

 

Dilara Findikoglu Creative Director | Dilara Findikoglu
Photographer | Jordan Hemingway
Model | Mariacarla Boscono
Stylist | Ally Macrae
Hair | Louis Souvestre
Makeup | Daniel Sallstrom
Casting Director | Madeleine Østlie
Set Designer | Camilla Byles
Production | GW+, Division of Gainsbury & Whiting
AI Artist | AI SAM

Gucci_SUMMER 2024

HORSEBIT SUMMER 2024

 

뉴진스의 하니는 구찌의 최신 캠페인에 구찌 소녀로 등장했다. 사진작가 티렐 햄프턴이 촬영, 리나 양이 연출한 장난스럽고 활기찬 이야기는 서울에만 있는 새로운 버전의 HORSEBIT 1955 가방을 포함하여 브랜드의 상징적인 HORSEBIT 디자인을 강조한다.

캠페인은 하니를 따라 서울의 활기찬 거리들을 지나간다. 그녀는 장난기 많은 에너지로 자신감 있게 표현하면서도 결코 박자를 놓치지 않는, 세계적인 뮤지션이자 슈퍼스타의 자신감 있는 포즈와 젊은 활기를 보여준다.

스타일리스트 프란체스카 번스(Francesca Burns)는 스타의 개인적인 스타일과 사바토 드 사르노(Sabato De Sarno)가 추구하는 브랜드에 대한 비전의 균형을 맞추었다. 또한 하니는 캠페인에서 일반적으로 남성의 아이콘으로 내세우는 브랜드의 호스빗 로퍼(Horsebit roofers)를 착용한 최초의 여성 중 한 명이라는 사실도 주목할 만하다.

변화무쌍한 도시 에너지, 사실성과 열망적인 판타지의 균형, 활기차고 뚜렷한 개성을 가진 스타를 캐스팅하므로써, 이 캠페인은 사바토 데 사르노 시대의 가장 강력한 캠페인 중 하나이며, 앞으로 나아갈 크리에이티브 디렉터의 비전에 대해 더 많은 확신을 갖게 한다. 피렌체에서 서울로, 전 세계로, 구찌 호스빗 여름을 보여준다.

 

Gucci Creative Director | Sabato De Sarno
Art Director | Riccardo Zanola
Director | Rina Yang
Photographer | Tyrell Hampton
Model | Hanni
Stylist | Francesca Burns
Makeup | Thomas De Kluyver
Music | “ETA” by NewJeans

H&M_SUMMER 2024

 

SUMMER 2024

H&M이 새로운 여름 캠페인을 공개했다. 이 캠페인에서 톱모델 아녹 야이, 데빈 가르시아, 비토리아 세레티 3인방이 만났다. 이 모델들과 스텝들은 모두 호흡이 잘 맞아 화려한 캠페인을 만들어냈다. 이들은 클래식하며 화려한 포즈를 취하고 있다.

이 캠페인은 시원한 바다와 정글을 배경으로 여름휴가와 리조트의 무드를 담았습니다.

 

Photographer Raf Pavarotti

Model Anok Yai, Devyn Garcia and Vittoria Ceretti

Styling Kate Phelan

Art direction by Li Von Euler

Set design by Ibby Njoya

Hair by Mustafa Yanaz

Makeup by Chiao Li Hsu

13 09 SR_SS 2024

SS 2024

 

13 09 SR은 사진작가 안네마리 쿠우스가 촬영한 새로운 2024년 SS 캠페인으로 표현 스타일에 대한 독특한 탐구를 이어간다.

이 이미지는 시그니처 아이템들의 독특한 성격을 강조하기 위해 추상적인 산업용 렌즈를 통해 예리한 초점을 유지하는 오프비트 액세서리 브랜드의 관행을 이어간다. 뾰족한 부츠는 러블리함과 펑크의 균형을 유지하고, 끈끈한 스터드가 박힌 뮬은 도시의 강인함을 표현한다.

쿠스는 이러한 표현적인 이중성의 정신을 강조하며 스타일리스트 디미트리 리비에르, 세트 디자이너 사무엘 파세와 함께 브랜드의 스타일을 최소화하고 각진 공간과 영리하게 멋진 의상에 구현하는 독특한 캐릭터를 배치하고, 이 모든 것이 함께 모여 각지고 연상되는 질감의 상호작용을 만들어낸다.

게임에서 가장 멋지고 독특한 액세서리 브랜드 중 하나인 13 09 SR은 핵심 디자인 요소를 진화시키기 위해 자신감 있게 체계적인 접근 방식을 취하며, 이는 항상 자신의 정체성 안에 완전히 맞는 독특한 새로운 스타일을 만들어낸다. 크리에이티브 디렉터 Serge Ruffieux는 이 접근 방식을 그의 캠페인에도 현명하게 확장하여, 산업적인 미니멀리즘과 즉흥적인 스타일을 바탕으로 그의 독특한 디자인이 하우스에 있는 것처럼 느끼게 만드는 놀랍고 젊고 완전히 멋진 시각적 언어를 만들어낸다.

 

13 09 SR Creative Director | Serge Ruffieux
Art Directors | Damien Ré & Ariane Abbassi
Photographer | Annemarie Kuus
Models | Achol Kuir and Lavinia De Aquino
Stylist | Dimitri Rivière
Hair | Alexander Soltermann
Makeup | David Koppelaar
Casting Director | Piergiorgio Del Moro – DM Casting Alfredo Bisciotti
Set Designer | Samuel Fasse

BOTTEGA VENETA_SUMMER 2024

 

SUMMER Solstise 2024

보네가 베네타가 새로운 여름 캠페인을 공개했다. 2024 캠페인과 새로운 캡슐 컬렉션은 품질과 장인정신에 대한 브랜드의 헌신을 구현하는 리조트웨어 에센셜을 강조하여 여름 모험에 이상적인 럭셔리 피스를 제공한다. 이 캠페인은 바위가 있는 해안을 배경으로 모델들을 포착했다. 포토그래퍼로 루이즈 토른펠트&마리아 토른펠트 듀오가 참여하였다.

새로운 캠페인은 여성만큼이나 남성에 초점을 맞추고 있으며, 다양한 여름 최고의 행사와 분위기를 위한 다용도 아이템을 특징으로 하고 있다. 거의 모든 럭셔리 브랜드의 수입 중심인 키백은 모두 스타일과 실용성을 혼합하도록 디자인된 칼리메로 치타, 클램, 안디아모이다.

 

CREATIVE DIRECTOR: MATTHIEU BLAZY
MODELS: ANOK YAI, PENELOPE TERNES, BADHIEL LONY NYANG, ISAIAH ZACARIAS , PASQUALE NAPPI, HAOJIE QI, HAROON SHERZAD, ALIZA JARMON
PHOTOGRAPHERS: LOUISE & MARIA THORNFELDT
HAIR STYLIST: DUFFY
MAKEUP ARTIST: HIROMI UEDA
CASTING DIRECTOR: ANITA BITTON

LaQuan Smith_FALL 2024

FALL 2024

 

라콴 스미스(LaQuan Smith)는 사진작가 그렉 스왈레스(Greg Swales)가 촬영한 2024년 가을 새로운 캠페인으로 뉴욕을 찾았다.

이 캠페인은 미드타운 스타일의 룩스 코드를 전복시키는 컬렉션에 적합한 배경인 뉴욕의 유명한 파크 레인 호텔에서 포착되었다. 상징적인 스타일리스트인 캐린 로이트펠드는 은행원 슈트를 드레시하게 재작업한 것, 슬림한 브라렛으로 오픈하는 볼륨감 있는 인조 모피 코트, 시시한 바디콘 드레스, 그리고 허벅지 높이의 부츠와 함께 완성된 터무니없는 턱시도에서 영감을 받은 바디슈트를 통해 모델 리즈 케네디의 길고 군살 없는 몸매를 최대한 활용한다.

배경은 화려함과 유혹의 완벽한 조합을 제공한다. 크리스탈 샹들리에가 있는 복도든, 그늘진 코트룸이든, 거울로 덮인 엘리베이터든, 심지어 도시의 전경이 보이는 옥상이든, 그 이미지들은 캠프와 계급 사이의 경계선을 장난스럽게 왜곡한다.

라콴 스미스가 디자이너이자 브랜드로 성장하면서, 그가 시작한 대담한 관능미와 파티 드레스 정신을 잃지 않고 더 세련된 디자인 아이디어를 탐구하는 것을 보는 것은 흥미롭다. 이 캠페인은 그러한 관점들을 결합하여 뉴욕 스카이라인에 전복적이고 처참한 가치를 부여한다.

 

LaQuan Smith Creative Director | LaQuan Smith
Photographer | Greg Swales
Model |  Liz Kennedy
Stylist | Carine Roitfeld
Hair | Marty Harper
Makeup | Ashleigh Ciucci
Casting Director | David Chen
Production | Alexey Galetskiy Productions
Producer | Alexey Galetskiy
Location | Park Lane Hotel New York

Burberry_FALL 2024

'ROCKING HORSE' 2024

 

버버리는 사진작가 타이론 레본이 촬영한 락킹 호스 가방의 최신 캠페인으로 새로운 아이콘을 구축하기 위해 노력하고 있다.

크리에이티브 디렉터 다니엘 리(Daniel Lee)의 새로운 하우스 시그니처인 락킹 호스(Rocking Horse)는 클래식한 어린 시절 장난감을 미묘하게 연상시키는 곡선 모양과 집의 아카이브에서 되살아난 양각의 승마 기사 로고로 버버리의 승마 유산을 그린다.

레본의 캠페인은 가방들을 강조하기 전에 브랜드 대사 및 모델들을 캡처하기 위해 고전적인 접근한다. 브랜드의 새로운 예술 방향으로 계속 밀봉되어 있으며, 새로운 스타일링과 같은 하우스 표지판을 통합했다.

이러한 각 요소들이 신선하고 진보적이지만 여전히 눈에 띄는 버버리 방식으로 함께 작동하면서 캠페인은 락킹 호스를 새로운 버버리 아이콘으로 설득력 있게 설정한다. 다니엘 리를 임명하면서 브랜드의 재무 결과에 대한 최근 뉴스는 회사가 원했던 뉴스가 아니지만, 그의 캠페인과 컬렉션을 이러한 단절의 원인으로 보기는 어렵다. 브랜드의 새로운 시각적 방향은 강하고, 인상적이며, 매우 일관적이며, 이 캠페인은 크리에이티브 팀이 시각적 고유어에 대해 얼마나 많은 지휘력과 응집력을 가지고 있는지를 보여주는 또 다른 예이다.

그렇다면 왜 이 리브랜딩은 매출 측면에서 클릭을 받지 않는 것일까? 지금은 그렇다고 말하기도 어렵다. 하지만 지금은 현명해 보이지 않는 또 다른 리브랜딩에 더 빠져들고 싶어하지 않는 한, 이와 같은 캠페인은 시그니처 조각과 일관된 시각적 언어를 통해 브랜드 자산과 인지도를 구축하는 올바른 방법처럼 느껴진다.

 

Burberry Creative Director | Daniel Lee
Photographer | Tyrone Lebon
Models | Bright, Jun Ji-Hyun, Tang Wei, Asami Mizukawa, Lily Donaldson, and Nora Attal

Bagllet_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바글렛은 새로운 2024년 여름 캠페인에서 도시 리듬을 전달한다.

키이우 기반 가방 액세서리 브랜드의 능청스럽고 미니멀한 캠페인은 건축과 일상적인 움직임이 교차하는 지점에서 여름 태양이 떠오르기 시작한 직후 도시 스카이라인이 내려다보이는 옥상에서 모델을 포착했다. 이 과도기적 에너지는 모델들의 움직임과 분위기를 가로질러 뻗어나가며 역동적이고 전진하는 힘을 내뿜는다.

스타일링은 액세서리 캠페인에 더 중요한 도구로서, 새로운 스토리텔링에서 제품 특성을 강조하기 위한 기회를 제공한다. 여기 스타일링 팀이 아닌 현대 트렌드를 중심으로 90년대 중반에 영감을 얻은 미적 트렌드를 합성하고, 성별 중립적 실루엣을 합성한다.

간단히 말해서, 이 캠페인은 여름 도시 탐험의 핵심 접근의 핵심 액세서리에 대한 필수적인 접근 방식을 고안했다.

 

Celine_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

셀린느는 새로운 2024년 여름 캠페인에서 시티 시크(City Chic)와 리조트에서의 휴식을 결합했다. 캠페인은 항상 그렇듯 하우스의 크리에이티브 디렉터인 에디 슬리먼(Hedi Slimane)이 사진을 찍었다.

이탈리아 소렌토(Sorrento)의 아말피(Amalfi) 해안에서 포착된 모델 룰루 테니(Lulu Tenny)는 도시의 번화함에서 해변 휴가를 떠나는 셀린느(Celine)의 천상의 파리 쿨 걸(Cool Girl)을 완벽하게 구현한다. 풍부한 흑백으로 포착된 이 곳의 역사적인 건축물과 무성한 열대 나뭇잎의 파티나(Patina)는 해변과 도시의 융합을 구현하기에 적합한 배경을 제공한다. 코바늘 조각은 고급스러움과 흙 같은 공예와 레이스 디테일이 공기 같은 섬세함을 제공하며 데님 앵커는 앙상블과 줄무늬 니트가 바다의 부름을 표현한다.

한편, 함께 공개된 필름은 컬러로 촬영되며, 푸른 식물상의 눈부신 보석 톤과 하늘과 바다의 푸른 광활함과 함께 사진의 우아한 형식주의의 균형을 이룬다.

최근 Celine의 출발에 대한 소문이 쏟아지고 있지만, 이 캠페인은 분명히 한 가지 분명한 비전을 가지고 있으며, 슬림한 브랜드에 대한 일관성이 여전히 강력하다.

 

Celine Creative Director | Hedi Slimane
Photographer & Director | Hedi Slimane
Model | Lulu Tenney
Hair | Esther Langham
Makeup | Aaron de Mey
Location | Sorrento, Italy

Banana Republic_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바나나리퍼블릭은 벤 시걸의 크리에이티브 디렉션과 조쉬 올린스의 사진이 특징인 새로운 여름 2024 캠페인으로 여름의 즐거움을 탐구한다.

이 캠페인은 모델 테일러 힐(Taylor Hill)이 활기찬 멕시코의 도시 메리다(Merida)와 그 주변을 둘러싼 자연의 아름다움을 탐험하면서 구현한 모험적인 여행이다. 나무가 늘어서 있는 거리를 따라 역사적인 건축물에서 장엄한 해변에 이르기까지, 이 장소는 자아 발견의 여정을 따라 친구와 연인과의 만남을 위한 완벽한 장소이다.

이 캠페인은 여행의 짜릿함과 브랜드가 옷을 입히는 근거 있고 유연한 스타일에 초점을 맞춘 바나나 리퍼블릭의 캠페인 실천의 자연스러운 확장이다. 그러나 이 캠페인을 통해 그 정신은 우리가 이전에 브랜드에서 때때로 보았던 다소 환상적인 비전보다 더 유기적이고 실제적으로 느껴진다. 그것은 여름 탐험을 매력적으로 느껴지도록 한다.

 

Creative Director | Ben Segal
Photographer | Josh Olins
Videographer | Tyler Kohlhoff
Models | Taylor Hill, Ibby Sow, Marlon Teixeira, and Melodie Vaxelaire
Stylist | Lexi Clayburn and Jonny Lichtenstein
Hair | Cim Mahony
Makeup | Sally Branka
Art Director | Sophie Townsend
Set Designer | Max Bellhouse
Production | Shake Productions NYC, Dake Gonzalez, Jennifer Rosenblum, Roberto De Sosa

Jacquemus_SPRING 2024

SPRING 2024

 

자크뮈스는 영원한 사랑을 아는 유일한 방법을 매우 시크하게 보여줍니다. 그 브랜드의 갓 출시된 신부 컬렉션은 사진작가 Oliver Hadle Pearch에 의해 화려하고 고전적인 캠페인으로 탄생했습니다.

이 이야기는 빛나는 신부들이 리비에라 햇살을 받고 햇살 모자를 쓴 들러리들이 진심 어린 건배를 하는 아름다운 해변가 결혼식 이야기를 따라 전개된다. 피에크의 준비된 구성은 신부 스타일과 휴가를 혼합한 코디네이션 앙상블로부터 이끌어내어 장난스럽지만 우아한 리듬감을 완화한다.

이와 함께 제공되는 단편 영화 영리함은 꽃다발을 던지는 전통을 중심으로 한다: 활기찬 촬영술은 관객들이 다음 줄을 서려고 할 때 열망하는 얼굴과 떨어지는 꽃에 초점을 맞추지만, 예상치 못한 우승자가 1위를 차지한다.

화려한 프렌치 리비에라 스타일은 우리가 자크뮈스의 신부 캠페인에서 기대하는 것과 정확히 일치하지 않지만, 캠페인에 대해 가장 흥미롭고 놀라운 것은 캐스팅이다. 신부나 퀴어 커플들이 신부 캠페인을 옹호하는 경우는 많지 않지만, 여기서 포괄적인 캐스팅은 힘들이지 않고 아름다워서, 삶이 패션 판타지를 효과적으로 반영하는 실제 가족과 실제 커플들의 에너지를 뿜어낸다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Oliver Hadlee Pearch
Stylist | Katie Burnett

Dior_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

디올은 사진작가 콜리어 쇼어(Collier Schorr)가 촬영하고, 마고 포풀라이어(Margot Populaire)의 크리에이티브 디렉팅을 맡은 새로운 Pre-Fall 2024 여성 캠페인으로 이중성과 원형을 탐구한다.

쇼어의 초상화는 하우스의 크리에이티브 디렉터 마리아 그라치아 키우리의 비전의 중심에 단호하게 자리 잡은 현대 여성에게 역사적인 여성 코드가 무엇을 의미하는지에 대한 탐구를 미묘하게 계속한다. 이러한 이중성의 개념은 흑백 사진과 컬러 사진을 나란히 설정하는 배치와 초상화 접근법에 직접적으로 포함되어 있다. 각 스프레드마다 하나의 이미지는 트렌치코트나 턱시도 재킷과 같은 전형적인 "남성복" 옷을 그리고 재고하는 모습을 특징으로 하며, 다른 하나의 이미지는 보다 고전적으로 여성스럽게 느껴지는 장식된 드레스를 특징으로 한다.

이미지들은 병치를 만들기보다는 응집력 있는 시각적 세계를 만들기 위해 협력하며, 환원적 범주의 대상이 되기보다는 여성성과 패션 표현이 실제로 그것을 형성하는 코드의 안팎에서 솟아나는 것이라고 말한다.

심플하면서도 기발하게 구상된 시각적 아이디어로 클래식한 초상화의 우아함을 살리면서도 모던하고 독특한 디올 스핀을 선사한다.

 

Dior Creative Director | Maria Grazia Chiuri
Creative Director | Margot Populaire
Photographer | Collier Schorr
Art Director | Christina Sulpizio
Models | Alice McGrath, Diane Tassigny, Ena Poppe, Nayonikaa Shetty, & Ying Ouyang
Stylist | Elin Svahn
Hair | Olivier Schawalder
Makeup | Peter Philips

Acne Studios_SPRING 2024

 

SPRING 2024

Acne Studios는 매디 지글러(Maddie Ziegler)를 주인공으로 한 "Acne People" 화보 캠페인 시리즈를 계속 공개하고 있다. 배우이자 댄서이며 아이콘인 매디 지글러는 사진작가 토마스 로어(Thomas Lohr)에 의해 포착되었다.

로어는 아크네의 Spring 2024 컬렉션의 절충적으로 층층이 쌓인 질감에서 지글러를 포착한다. 그녀의 실루엣을 디지털 방식으로 잘라낸 이 이미지들은 모델과 옷을 제외하고는 다른 요소가 없으며, 스튜디오 미니멀리즘을 아이러니하게도 안티 스타일리시하게 느껴지는 극강의 이미지로 만들어내, 매우 스타일리시하게 표현했다.

브랜드의 오래된 아크네 피플은 캠페인이라기보다는 해시태그에 가깝고, 이는 앞줄 런웨이 게스트 이미지 또는 이와 같은 보다 직접적인 스튜디오 이미지를 통해 브랜드의 커뮤니티를 지속적으로 확장하는 느슨하게 지속적인 멀티 플랫폼 디지털 활성화이다. 각 챕터가 그 자체로 놀랍지는 않지만, 종합하면 리한나, 블레이드, 수잔 치아니 등을 포함한 다양한 게스트들이 아크네 스튜디오의 독특한 스타일 우수성을 상징하는 크리에이티브 리더의 인상적인 태피스트리를 구성한다.

 

Acne Studios Creative Director | Jonny Johansson
Photographer | Thomas Lohr
Model | Maddie Ziegler
Stylist | Leopold Duchemin, Jared Ellner

Self-Portrait_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

지수는 표현적인 여성성에 대한 셀프포트레이트의 비전에 활기를 불어넣은 최신의 재능 있는 젊은 여성이다. K-pop 스타이자 블랙핑크 멤버인 지수는 사진작가 윤지용에 의해 브랜드의 Pre-Fall 2024 캠페인에 포착되었다.

지수는 서울의 녹음실로 보이는 공간을 배경으로 있다. 그러나 '셀프포트레이트'의 세련된 파티 드레스는 이러한 환경에서 여러분이 기대할 수 있는 것이 아니며, 따라서 그 이미지들은 예술 세계의 워크 데이와 패션 판타지 사이의 경계를 흐리게 하는 일종의 긴장감을 가지고 있는데, 이것은 K-pop 페르소나에게 낯설지 않은 접근 방식이다.

짧은 필름은 이 초상화들을 움직이게 하는 동시에 그것의 요란한 재즈 사운드 트랙을 통해 영화적 신비로움을 제공한다.

진화는 디자인과 캠페인 제작에 있어 자화상의 매우 일관적인 접근 방식에 대한 관심사처럼 보이지 않지만, 그 브랜드는 새로운 잇걸 캐스팅 선택을 특징으로 하는 각각의 캠페인으로 우주를 확장하기 위해 조용히 자신감 있는 조치를 취한다. 이 최신 캠페인은 꾸준한 커뮤니케이션 관행의 또 다른 화제의 연속이다.

 

Self-Portrait Creative Director | Han Chong
Art Director | Gee Run
Photographer | Yoon JiYong
Model | Jisoo
Stylist | Han Chong
Hair | Lee Seon Young
Makeup | Lee Mi Young
Location | Seoul, South Korea

Graff_SPRING 2024

"GALAXIA" SPRING 2024

 

그라프는 2024년 봄을 위한 새로운 "Galaxia" 캠페인으로 보석이 박힌 아름다움의 은하계를 탐험한다.

이 캠페인은 그라프가 2000년대 초 녹색을 배경으로 한 녹색 여성과 함께 인쇄 광고 캠페인에서 처음 선보인 상징적인 창조적 표현인 녹색 여인이 집의 시그니처 보석과 조화를 이루며 빛을 발한다.


이제, 그 캐릭터는 천상의 우아함의 그 컬렉션의 정신을 구현하는 신비한 뮤즈인 갤럭시아로 다시 상상된다. 모델 리앤 반 롬페이가 이 강력한 인물을 묘사하기 위해 함께 했고, 그녀는 매혹적인 우주 에너지의 하늘 아래서 빛난다.

180° 고화질 LED 비디오 벽에 북극오로라와 녹색 천체 현상의 영화적 영상이 떠오르며, 혁신적인 시각 효과 기술을 사용함으로써 인상적인 시각 효과가 달성되었다.

이 이미지는 영화적이고 초현실적이지만 지상의 우아함에 기반을 두고 있다. 그라프의 캠페인 접근법에서 원대한 판타지와 감각적 세련미를 혼합한 강력한 장이다.

 

Creative Direction | Robert Lussier
Agency | THE STYLE COUNCIL
Photographer | Mikael Jansson
Model | Rianne Van Rompaey
DOP | Jeremy Valender
Stylist | Emmanuelle Alt
Hair | Damien Boissinot
Makeup | Hannah Murray
Manicurist | Adam Slee
Set Design | Andy Hillman
Music/Soundtrack | William J.A. Serfass
Production North 6

Nike x Jacquemus_2024

2024 AD

 

나이키와 자크뮈스의 파트너십은 이 스포츠웨어 대기업에 프랑스 브랜드의 시그니처인 시크한 럭셔리함을 가져다 주는 또 다른 컬렉션으로 계속되고 있다. 최근의 공동 컬렉션은 사진작가 레넬 메드라노와 데오 수베라의 캠페인으로 기념된다.

메드라노의 이미지는 NCAA 디비전 1 챔피언십에서 100미터 대학 기록을 깨기 위해 10.75초를 뛴 스타일 인플루언서와 퀴어 아이콘일 뿐만 아니라 살아있는 가장 빠른 여성이라고 불려온 미국의 육상 선수 샤캐리 리처드슨을 주인공으로 한다. 고전적인 스튜디오 초상화는 리처드슨의 준비된 성격과 강력한 체격을 강조하는 동시에 멋진 머리 연장 덕분에 스타일리시한 힘을 얻는다.

한편, 수베라의 이미지는 이 컬렉션을 그것의 자연 서식지인 체육관에 위치시킨다. 그러나 이것들은 단지 운동하는 사람들의 오래된 사진들이 아니다. 이 이미지들은 나이키 x 자크뮈스 장비를 착용한 땀에 젖은 몸을 미묘하게 에로틱하게 보여주며 자크뮈스 특유의 건방진 예술성을 보여준다. 이 제품의 특징은 의심할 여지 없이 나이키의 상징적인 로고인 스우시 백(soosh bag)이며, 몇몇 이미지들의 앞면과 가운데에 배치했다.

유의미한 캐스팅 선택, 로고마니아에 대한 현명한 리프, 인스타그램에서 관심을 끌 수 있도록 완벽하게 설계된 놀라운 이미지로, 이 캠페인은 스포츠 아이콘에 대한 자크뮈스의 신선한 해석을 담았다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographers | Renell Medrano and Deo Suveera
Models | Sha’Carri Richardson, Louis Baines, Alek Maduk
Hair | Jawara
Makeup | Kali Kennedy
Manicurist | Temeka Jackson
Casting Director |
Set Designer | David White

Gucci_SPRING 2024

VALIGERIA SPRING 2024

 

구찌의 비행은 2024년 봄의 새로운 발리제리아 캠페인에 발을 딛었다. 켄달과 배드버니를 주연으로 캐스팅한 후, 그 캠페인은 앤서니 세크라는 사진작가에 의해 촬영되었다.

이 캠페인은 2023년 가을 배드버니와 켄달의 캠페인에 출연한 발리제리아 캠페인에 대한 속편이다. 그들은 헤어진 이후, 구찌는 이 이별을 반영하여 구찌 모노그램 러기지백과 공항을 통해 각자 여행을 떠나는 순간을 담았다.

하지만 이 IRL 유명인사 가십은 캠페인의 흥미로운 서사적인 면이다. 처음 보았을 때, 당신은 잊을 수 없을 것이다. 그리고 6개월 전과 같은 사람들이라고 생각할 수 없을 것 이다.

구찌는 알렉산드로 미켈레의 환상, 상상, 스토리텔링에서 완전히 벗어나 사바토 디 사르노의 아래에서 새로운 미적 방향을 바꾸려고 노력하고 있다. 여전히 이 관점을 가진 사진작가나 예술 감독이나 예술감독을 참여함으로써, 새로운 이미지를 더 고무하고 있다.

 

Gucci Creative Director | Sabato De Sarno
Artistic Director | Riccardo Zanola
Photographer | Anthony Seklaoui
Models | Kendall Jenner and Bad Bunny

Jacquemus_SPRING 2024

"LES SCULPTURES" SPRING 2024

 

자크뮈스는 사진작가 테오 드 쿠엘츨의 2024년 봄 "Les Sculptures" 컬렉션의 새로운 캠페인으로 세계를 미술관으로 변화시킨다.

이 캠페인은 지난 1월 말 프랑스 남부 마그 재단 미술관에서 선보였으며 불과 2주 후에 구입할 수 있게 된 자크뮈스의 "레 스컬프처즈" 컬렉션의 예술적인 기념를 지속하고 있다.

이만 함맘은 이 컬렉션의 모델로 나서면서 조각상 같은 에너지를 발산하고 있으며, 이는 예술적인 영감에 생명력을 불어넣고 있다. 드 쿠엘츨은 최소한의 스튜디오 촬영과 파리의 거리를 배경으로 그녀를 포착한다. 두 세트의 초상화에서 그녀는 조각품이 살아나는 것처럼 받침대에 포즈를 취하고 있다. 스튜디오 촬영은 컬렉션 실루엣의 조각적인 특징과 정제된 선을 강조하는 반면, 스트리트 촬영은 예술과 삶 사이의 한계 공간을 연결하는 에너지 넘치는 병치법의 감각을 가져온다.

이 캠페인은 예술사, 고전적으로 우아한 패션 사설, 그리고 자크뮈스의 장난스러우면서도 세련된 시크함을 훌륭하게 결합시켰다. 기발한 디지털 굿즈부터 이와 같은 캠페인에 이르기까지, 자크뮈스는 많은 팬들을 예술적이고 배경지로 지중해를 선택하는 꾸준한 흐름으로 대하면서 패션계에서 가장 강력한 마케터 중 한 명으로 계속 활동하고 있다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Théo de Gueltzl
Models | Imaan Hammam
Stylist | Katie Burnett
Hair | Ramona Eschbach
Set Designer | Samirha Salmi