LaQuan Smith_FALL 2024

FALL 2024

 

라콴 스미스(LaQuan Smith)는 사진작가 그렉 스왈레스(Greg Swales)가 촬영한 2024년 가을 새로운 캠페인으로 뉴욕을 찾았다.

이 캠페인은 미드타운 스타일의 룩스 코드를 전복시키는 컬렉션에 적합한 배경인 뉴욕의 유명한 파크 레인 호텔에서 포착되었다. 상징적인 스타일리스트인 캐린 로이트펠드는 은행원 슈트를 드레시하게 재작업한 것, 슬림한 브라렛으로 오픈하는 볼륨감 있는 인조 모피 코트, 시시한 바디콘 드레스, 그리고 허벅지 높이의 부츠와 함께 완성된 터무니없는 턱시도에서 영감을 받은 바디슈트를 통해 모델 리즈 케네디의 길고 군살 없는 몸매를 최대한 활용한다.

배경은 화려함과 유혹의 완벽한 조합을 제공한다. 크리스탈 샹들리에가 있는 복도든, 그늘진 코트룸이든, 거울로 덮인 엘리베이터든, 심지어 도시의 전경이 보이는 옥상이든, 그 이미지들은 캠프와 계급 사이의 경계선을 장난스럽게 왜곡한다.

라콴 스미스가 디자이너이자 브랜드로 성장하면서, 그가 시작한 대담한 관능미와 파티 드레스 정신을 잃지 않고 더 세련된 디자인 아이디어를 탐구하는 것을 보는 것은 흥미롭다. 이 캠페인은 그러한 관점들을 결합하여 뉴욕 스카이라인에 전복적이고 처참한 가치를 부여한다.

 

LaQuan Smith Creative Director | LaQuan Smith
Photographer | Greg Swales
Model |  Liz Kennedy
Stylist | Carine Roitfeld
Hair | Marty Harper
Makeup | Ashleigh Ciucci
Casting Director | David Chen
Production | Alexey Galetskiy Productions
Producer | Alexey Galetskiy
Location | Park Lane Hotel New York

Bagllet_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바글렛은 새로운 2024년 여름 캠페인에서 도시 리듬을 전달한다.

키이우 기반 가방 액세서리 브랜드의 능청스럽고 미니멀한 캠페인은 건축과 일상적인 움직임이 교차하는 지점에서 여름 태양이 떠오르기 시작한 직후 도시 스카이라인이 내려다보이는 옥상에서 모델을 포착했다. 이 과도기적 에너지는 모델들의 움직임과 분위기를 가로질러 뻗어나가며 역동적이고 전진하는 힘을 내뿜는다.

스타일링은 액세서리 캠페인에 더 중요한 도구로서, 새로운 스토리텔링에서 제품 특성을 강조하기 위한 기회를 제공한다. 여기 스타일링 팀이 아닌 현대 트렌드를 중심으로 90년대 중반에 영감을 얻은 미적 트렌드를 합성하고, 성별 중립적 실루엣을 합성한다.

간단히 말해서, 이 캠페인은 여름 도시 탐험의 핵심 접근의 핵심 액세서리에 대한 필수적인 접근 방식을 고안했다.

 

Celine_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

셀린느는 새로운 2024년 여름 캠페인에서 시티 시크(City Chic)와 리조트에서의 휴식을 결합했다. 캠페인은 항상 그렇듯 하우스의 크리에이티브 디렉터인 에디 슬리먼(Hedi Slimane)이 사진을 찍었다.

이탈리아 소렌토(Sorrento)의 아말피(Amalfi) 해안에서 포착된 모델 룰루 테니(Lulu Tenny)는 도시의 번화함에서 해변 휴가를 떠나는 셀린느(Celine)의 천상의 파리 쿨 걸(Cool Girl)을 완벽하게 구현한다. 풍부한 흑백으로 포착된 이 곳의 역사적인 건축물과 무성한 열대 나뭇잎의 파티나(Patina)는 해변과 도시의 융합을 구현하기에 적합한 배경을 제공한다. 코바늘 조각은 고급스러움과 흙 같은 공예와 레이스 디테일이 공기 같은 섬세함을 제공하며 데님 앵커는 앙상블과 줄무늬 니트가 바다의 부름을 표현한다.

한편, 함께 공개된 필름은 컬러로 촬영되며, 푸른 식물상의 눈부신 보석 톤과 하늘과 바다의 푸른 광활함과 함께 사진의 우아한 형식주의의 균형을 이룬다.

최근 Celine의 출발에 대한 소문이 쏟아지고 있지만, 이 캠페인은 분명히 한 가지 분명한 비전을 가지고 있으며, 슬림한 브랜드에 대한 일관성이 여전히 강력하다.

 

Celine Creative Director | Hedi Slimane
Photographer & Director | Hedi Slimane
Model | Lulu Tenney
Hair | Esther Langham
Makeup | Aaron de Mey
Location | Sorrento, Italy

Banana Republic_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바나나리퍼블릭은 벤 시걸의 크리에이티브 디렉션과 조쉬 올린스의 사진이 특징인 새로운 여름 2024 캠페인으로 여름의 즐거움을 탐구한다.

이 캠페인은 모델 테일러 힐(Taylor Hill)이 활기찬 멕시코의 도시 메리다(Merida)와 그 주변을 둘러싼 자연의 아름다움을 탐험하면서 구현한 모험적인 여행이다. 나무가 늘어서 있는 거리를 따라 역사적인 건축물에서 장엄한 해변에 이르기까지, 이 장소는 자아 발견의 여정을 따라 친구와 연인과의 만남을 위한 완벽한 장소이다.

이 캠페인은 여행의 짜릿함과 브랜드가 옷을 입히는 근거 있고 유연한 스타일에 초점을 맞춘 바나나 리퍼블릭의 캠페인 실천의 자연스러운 확장이다. 그러나 이 캠페인을 통해 그 정신은 우리가 이전에 브랜드에서 때때로 보았던 다소 환상적인 비전보다 더 유기적이고 실제적으로 느껴진다. 그것은 여름 탐험을 매력적으로 느껴지도록 한다.

 

Creative Director | Ben Segal
Photographer | Josh Olins
Videographer | Tyler Kohlhoff
Models | Taylor Hill, Ibby Sow, Marlon Teixeira, and Melodie Vaxelaire
Stylist | Lexi Clayburn and Jonny Lichtenstein
Hair | Cim Mahony
Makeup | Sally Branka
Art Director | Sophie Townsend
Set Designer | Max Bellhouse
Production | Shake Productions NYC, Dake Gonzalez, Jennifer Rosenblum, Roberto De Sosa

Jacquemus_SPRING 2024

SPRING 2024

 

자크뮈스는 영원한 사랑을 아는 유일한 방법을 매우 시크하게 보여줍니다. 그 브랜드의 갓 출시된 신부 컬렉션은 사진작가 Oliver Hadle Pearch에 의해 화려하고 고전적인 캠페인으로 탄생했습니다.

이 이야기는 빛나는 신부들이 리비에라 햇살을 받고 햇살 모자를 쓴 들러리들이 진심 어린 건배를 하는 아름다운 해변가 결혼식 이야기를 따라 전개된다. 피에크의 준비된 구성은 신부 스타일과 휴가를 혼합한 코디네이션 앙상블로부터 이끌어내어 장난스럽지만 우아한 리듬감을 완화한다.

이와 함께 제공되는 단편 영화 영리함은 꽃다발을 던지는 전통을 중심으로 한다: 활기찬 촬영술은 관객들이 다음 줄을 서려고 할 때 열망하는 얼굴과 떨어지는 꽃에 초점을 맞추지만, 예상치 못한 우승자가 1위를 차지한다.

화려한 프렌치 리비에라 스타일은 우리가 자크뮈스의 신부 캠페인에서 기대하는 것과 정확히 일치하지 않지만, 캠페인에 대해 가장 흥미롭고 놀라운 것은 캐스팅이다. 신부나 퀴어 커플들이 신부 캠페인을 옹호하는 경우는 많지 않지만, 여기서 포괄적인 캐스팅은 힘들이지 않고 아름다워서, 삶이 패션 판타지를 효과적으로 반영하는 실제 가족과 실제 커플들의 에너지를 뿜어낸다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Oliver Hadlee Pearch
Stylist | Katie Burnett

Louis Vuitton_MOTHER'S DAY 2024

MOTHER'S DAY 2024

 

루이비통은 2024년 어버이날 캠페인으로 성장과 함께, 가족의 기쁨을 기념한다.

이 캠페인 화보는 속 모델들은 자신의 어머니들, 또는 아이들과 과 함께 나란히 등장한다.

한편, 스틸 라이프 제품 사진에는 선물할 수 있는 액세서리에서 섬세하게 구성된 꽃꽂이가 등장한다. 다른 이미지들은 아이들이 티 파티를 열거나 봄날의 환경에서 놀 때 어린 시절의 즐거움을 섬세하게 보여준다. 제철 과일과 채소뿐만 아니라 오리와 개와 같은 동물도 등장한다.

이 시점에서, "진짜 엄마" 개념은 매우 친숙한 공식이기 때문에, 눈에 띄는 어머니의 날 캠페인을 만들기 위해서는 시각적 또는 서사적 창의성이 더 필요하다. 여기서, 루이비통은 정물 이미지와 환경 스토리텔링의 요소들에 대한 영리한 접근으로 친밀한 가족 초상화를 일으키며 바로 그 일을 해냈다.

 

Dior_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

디올은 사진작가 콜리어 쇼어(Collier Schorr)가 촬영하고, 마고 포풀라이어(Margot Populaire)의 크리에이티브 디렉팅을 맡은 새로운 Pre-Fall 2024 여성 캠페인으로 이중성과 원형을 탐구한다.

쇼어의 초상화는 하우스의 크리에이티브 디렉터 마리아 그라치아 키우리의 비전의 중심에 단호하게 자리 잡은 현대 여성에게 역사적인 여성 코드가 무엇을 의미하는지에 대한 탐구를 미묘하게 계속한다. 이러한 이중성의 개념은 흑백 사진과 컬러 사진을 나란히 설정하는 배치와 초상화 접근법에 직접적으로 포함되어 있다. 각 스프레드마다 하나의 이미지는 트렌치코트나 턱시도 재킷과 같은 전형적인 "남성복" 옷을 그리고 재고하는 모습을 특징으로 하며, 다른 하나의 이미지는 보다 고전적으로 여성스럽게 느껴지는 장식된 드레스를 특징으로 한다.

이미지들은 병치를 만들기보다는 응집력 있는 시각적 세계를 만들기 위해 협력하며, 환원적 범주의 대상이 되기보다는 여성성과 패션 표현이 실제로 그것을 형성하는 코드의 안팎에서 솟아나는 것이라고 말한다.

심플하면서도 기발하게 구상된 시각적 아이디어로 클래식한 초상화의 우아함을 살리면서도 모던하고 독특한 디올 스핀을 선사한다.

 

Dior Creative Director | Maria Grazia Chiuri
Creative Director | Margot Populaire
Photographer | Collier Schorr
Art Director | Christina Sulpizio
Models | Alice McGrath, Diane Tassigny, Ena Poppe, Nayonikaa Shetty, & Ying Ouyang
Stylist | Elin Svahn
Hair | Olivier Schawalder
Makeup | Peter Philips

Acne Studios_SPRING 2024

 

SPRING 2024

Acne Studios는 매디 지글러(Maddie Ziegler)를 주인공으로 한 "Acne People" 화보 캠페인 시리즈를 계속 공개하고 있다. 배우이자 댄서이며 아이콘인 매디 지글러는 사진작가 토마스 로어(Thomas Lohr)에 의해 포착되었다.

로어는 아크네의 Spring 2024 컬렉션의 절충적으로 층층이 쌓인 질감에서 지글러를 포착한다. 그녀의 실루엣을 디지털 방식으로 잘라낸 이 이미지들은 모델과 옷을 제외하고는 다른 요소가 없으며, 스튜디오 미니멀리즘을 아이러니하게도 안티 스타일리시하게 느껴지는 극강의 이미지로 만들어내, 매우 스타일리시하게 표현했다.

브랜드의 오래된 아크네 피플은 캠페인이라기보다는 해시태그에 가깝고, 이는 앞줄 런웨이 게스트 이미지 또는 이와 같은 보다 직접적인 스튜디오 이미지를 통해 브랜드의 커뮤니티를 지속적으로 확장하는 느슨하게 지속적인 멀티 플랫폼 디지털 활성화이다. 각 챕터가 그 자체로 놀랍지는 않지만, 종합하면 리한나, 블레이드, 수잔 치아니 등을 포함한 다양한 게스트들이 아크네 스튜디오의 독특한 스타일 우수성을 상징하는 크리에이티브 리더의 인상적인 태피스트리를 구성한다.

 

Acne Studios Creative Director | Jonny Johansson
Photographer | Thomas Lohr
Model | Maddie Ziegler
Stylist | Leopold Duchemin, Jared Ellner

Self-Portrait_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

지수는 표현적인 여성성에 대한 셀프포트레이트의 비전에 활기를 불어넣은 최신의 재능 있는 젊은 여성이다. K-pop 스타이자 블랙핑크 멤버인 지수는 사진작가 윤지용에 의해 브랜드의 Pre-Fall 2024 캠페인에 포착되었다.

지수는 서울의 녹음실로 보이는 공간을 배경으로 있다. 그러나 '셀프포트레이트'의 세련된 파티 드레스는 이러한 환경에서 여러분이 기대할 수 있는 것이 아니며, 따라서 그 이미지들은 예술 세계의 워크 데이와 패션 판타지 사이의 경계를 흐리게 하는 일종의 긴장감을 가지고 있는데, 이것은 K-pop 페르소나에게 낯설지 않은 접근 방식이다.

짧은 필름은 이 초상화들을 움직이게 하는 동시에 그것의 요란한 재즈 사운드 트랙을 통해 영화적 신비로움을 제공한다.

진화는 디자인과 캠페인 제작에 있어 자화상의 매우 일관적인 접근 방식에 대한 관심사처럼 보이지 않지만, 그 브랜드는 새로운 잇걸 캐스팅 선택을 특징으로 하는 각각의 캠페인으로 우주를 확장하기 위해 조용히 자신감 있는 조치를 취한다. 이 최신 캠페인은 꾸준한 커뮤니케이션 관행의 또 다른 화제의 연속이다.

 

Self-Portrait Creative Director | Han Chong
Art Director | Gee Run
Photographer | Yoon JiYong
Model | Jisoo
Stylist | Han Chong
Hair | Lee Seon Young
Makeup | Lee Mi Young
Location | Seoul, South Korea

Miu Miu_SPRING 2024

SPRING 2024

 

미우 미우는 선구적인 페미니스트 예술가의 유산을 기념하고 핸드백에 초점을 맞춘 새로운 캠페인으로 컬러 사진의 진화를 탐구한다. 이 캠페인은 사진작가 스티븐 마이젤(Steven Meisel)이 촬영하고 에드워드 컴비(Edward Cumby)가 크리에이티브 디렉팅을 맡았다.

이 이미지는 전간기의 이미지를 정의하는 데 도움을 주었고 초상화의 컬러 필름 개발에 큰 영향을 미친 선구적인 사진가 이본드(Yevonde)의 작업에서 직접적인 영감을 끌어낸다.

그만의 스타일에서 약간 벗어나, 스타일과 헤어 또한 30대 후반의 트렌드를 반영하는 반면, 마이젤은 그녀의 풍부하게 포화된 색상과 그라데이션 배경을 상기시킴으로써 이본드(Yevonde)의 상징적인 접근 방식을 채널링한다. 세트 디자인과 소품들은 또한 사진 초상화 구성에 대한 이본드(Yevonde)의 상징적이고 화가적인 관점을 관통한다.

함께 공개된 영상은 조명기구와 골동품 카메라 등 초상화가 포착된 실제 스튜디오 공간에서 배경 너머를 엿볼 수 있어 사진 과정 자체에 대한 탐구를 심화시킨다.

그러나 지지 하디드는 우리 시대의 선두적인 뮤즈로서 명백하며, 따라서 그 이미지들은 현실을 넘나드는 의사소통의 강력한 정신을 띠고 있다. 이본드는 창조적인 길이 전형적으로 여성에게 차단되었던 그 당시에 페미니스트이고 선두적인 여성 예술가였으며, 그녀를 여성적인 페르소나의 진화하는 코드들에 대한 미우치아 프라다의 현대적인 탐구에 대한 적합한 영웅이자 영감의 지점으로 만들었다.

 

Miu Miu Creative Director | Miuccia Prada
Creative Director | Edward Quarmby
Photographer | Steven Meisel
Model | Gigi Hadid
Stylist | Lotta Volkova

Graff_SPRING 2024

"GALAXIA" SPRING 2024

 

그라프는 2024년 봄을 위한 새로운 "Galaxia" 캠페인으로 보석이 박힌 아름다움의 은하계를 탐험한다.

이 캠페인은 그라프가 2000년대 초 녹색을 배경으로 한 녹색 여성과 함께 인쇄 광고 캠페인에서 처음 선보인 상징적인 창조적 표현인 녹색 여인이 집의 시그니처 보석과 조화를 이루며 빛을 발한다.


이제, 그 캐릭터는 천상의 우아함의 그 컬렉션의 정신을 구현하는 신비한 뮤즈인 갤럭시아로 다시 상상된다. 모델 리앤 반 롬페이가 이 강력한 인물을 묘사하기 위해 함께 했고, 그녀는 매혹적인 우주 에너지의 하늘 아래서 빛난다.

180° 고화질 LED 비디오 벽에 북극오로라와 녹색 천체 현상의 영화적 영상이 떠오르며, 혁신적인 시각 효과 기술을 사용함으로써 인상적인 시각 효과가 달성되었다.

이 이미지는 영화적이고 초현실적이지만 지상의 우아함에 기반을 두고 있다. 그라프의 캠페인 접근법에서 원대한 판타지와 감각적 세련미를 혼합한 강력한 장이다.

 

Creative Direction | Robert Lussier
Agency | THE STYLE COUNCIL
Photographer | Mikael Jansson
Model | Rianne Van Rompaey
DOP | Jeremy Valender
Stylist | Emmanuelle Alt
Hair | Damien Boissinot
Makeup | Hannah Murray
Manicurist | Adam Slee
Set Design | Andy Hillman
Music/Soundtrack | William J.A. Serfass
Production North 6

Nike x Jacquemus_2024

2024 AD

 

나이키와 자크뮈스의 파트너십은 이 스포츠웨어 대기업에 프랑스 브랜드의 시그니처인 시크한 럭셔리함을 가져다 주는 또 다른 컬렉션으로 계속되고 있다. 최근의 공동 컬렉션은 사진작가 레넬 메드라노와 데오 수베라의 캠페인으로 기념된다.

메드라노의 이미지는 NCAA 디비전 1 챔피언십에서 100미터 대학 기록을 깨기 위해 10.75초를 뛴 스타일 인플루언서와 퀴어 아이콘일 뿐만 아니라 살아있는 가장 빠른 여성이라고 불려온 미국의 육상 선수 샤캐리 리처드슨을 주인공으로 한다. 고전적인 스튜디오 초상화는 리처드슨의 준비된 성격과 강력한 체격을 강조하는 동시에 멋진 머리 연장 덕분에 스타일리시한 힘을 얻는다.

한편, 수베라의 이미지는 이 컬렉션을 그것의 자연 서식지인 체육관에 위치시킨다. 그러나 이것들은 단지 운동하는 사람들의 오래된 사진들이 아니다. 이 이미지들은 나이키 x 자크뮈스 장비를 착용한 땀에 젖은 몸을 미묘하게 에로틱하게 보여주며 자크뮈스 특유의 건방진 예술성을 보여준다. 이 제품의 특징은 의심할 여지 없이 나이키의 상징적인 로고인 스우시 백(soosh bag)이며, 몇몇 이미지들의 앞면과 가운데에 배치했다.

유의미한 캐스팅 선택, 로고마니아에 대한 현명한 리프, 인스타그램에서 관심을 끌 수 있도록 완벽하게 설계된 놀라운 이미지로, 이 캠페인은 스포츠 아이콘에 대한 자크뮈스의 신선한 해석을 담았다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographers | Renell Medrano and Deo Suveera
Models | Sha’Carri Richardson, Louis Baines, Alek Maduk
Hair | Jawara
Makeup | Kali Kennedy
Manicurist | Temeka Jackson
Casting Director |
Set Designer | David White

Gucci_SPRING 2024

VALIGERIA SPRING 2024

 

구찌의 비행은 2024년 봄의 새로운 발리제리아 캠페인에 발을 딛었다. 켄달과 배드버니를 주연으로 캐스팅한 후, 그 캠페인은 앤서니 세크라는 사진작가에 의해 촬영되었다.

이 캠페인은 2023년 가을 배드버니와 켄달의 캠페인에 출연한 발리제리아 캠페인에 대한 속편이다. 그들은 헤어진 이후, 구찌는 이 이별을 반영하여 구찌 모노그램 러기지백과 공항을 통해 각자 여행을 떠나는 순간을 담았다.

하지만 이 IRL 유명인사 가십은 캠페인의 흥미로운 서사적인 면이다. 처음 보았을 때, 당신은 잊을 수 없을 것이다. 그리고 6개월 전과 같은 사람들이라고 생각할 수 없을 것 이다.

구찌는 알렉산드로 미켈레의 환상, 상상, 스토리텔링에서 완전히 벗어나 사바토 디 사르노의 아래에서 새로운 미적 방향을 바꾸려고 노력하고 있다. 여전히 이 관점을 가진 사진작가나 예술 감독이나 예술감독을 참여함으로써, 새로운 이미지를 더 고무하고 있다.

 

Gucci Creative Director | Sabato De Sarno
Artistic Director | Riccardo Zanola
Photographer | Anthony Seklaoui
Models | Kendall Jenner and Bad Bunny

Jacquemus_SPRING 2024

"LES SCULPTURES" SPRING 2024

 

자크뮈스는 사진작가 테오 드 쿠엘츨의 2024년 봄 "Les Sculptures" 컬렉션의 새로운 캠페인으로 세계를 미술관으로 변화시킨다.

이 캠페인은 지난 1월 말 프랑스 남부 마그 재단 미술관에서 선보였으며 불과 2주 후에 구입할 수 있게 된 자크뮈스의 "레 스컬프처즈" 컬렉션의 예술적인 기념를 지속하고 있다.

이만 함맘은 이 컬렉션의 모델로 나서면서 조각상 같은 에너지를 발산하고 있으며, 이는 예술적인 영감에 생명력을 불어넣고 있다. 드 쿠엘츨은 최소한의 스튜디오 촬영과 파리의 거리를 배경으로 그녀를 포착한다. 두 세트의 초상화에서 그녀는 조각품이 살아나는 것처럼 받침대에 포즈를 취하고 있다. 스튜디오 촬영은 컬렉션 실루엣의 조각적인 특징과 정제된 선을 강조하는 반면, 스트리트 촬영은 예술과 삶 사이의 한계 공간을 연결하는 에너지 넘치는 병치법의 감각을 가져온다.

이 캠페인은 예술사, 고전적으로 우아한 패션 사설, 그리고 자크뮈스의 장난스러우면서도 세련된 시크함을 훌륭하게 결합시켰다. 기발한 디지털 굿즈부터 이와 같은 캠페인에 이르기까지, 자크뮈스는 많은 팬들을 예술적이고 배경지로 지중해를 선택하는 꾸준한 흐름으로 대하면서 패션계에서 가장 강력한 마케터 중 한 명으로 계속 활동하고 있다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Théo de Gueltzl
Models | Imaan Hammam
Stylist | Katie Burnett
Hair | Ramona Eschbach
Set Designer | Samirha Salmi

Burberry_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

버버리는 최신 캠페인으로 섬에서의 휴가를 담고있다. 2024년 여름 캠페인은 사진작가이자 감독인 티론 레본(Tyron Lebon)가 자메이카(Jamaica)에서 촬영했다.

버버리의 영국과 자메이카는 오랜 문화 교류의 역사를 가지고 있다. 오늘날 자메이카는 물론 여전히 대영제국의 300년에 걸친 잔혹한 식민지 예속에 깊이 빠져있는 반면, 좀 더 긍정적인 점은 전후 노동력 부족으로 인해 런던으로 이주한 자메이카인들이 풍부한 문화 교류를 이루어 음악과 예술에 흥미진진한 새로운 움직임을 만들어냈다는 점이다.

대니얼 리의 버버리에 대한 비전은 다양성과 창조적 교류의 온상으로서의 런던의 이런 성격을 핵심으로 하고 있기 때문에, 이 비전을 확장하여 이 대화의 원초적 기원 중 하나인 장소로 여름 휴가를 떠나는 것은 (어렴풋이 식민주의적인 어조에도 불구하고) 현명한 발상이다.

르본은 버버리를 위한 그의 이전 작품에서와 같은 즉흥적이고, 생생하고 친밀한 사진 접근법을 이 캠페인에 도입했으며, 그 장소 덕분에 초상화들은 여름 섬의 면죄부의 새로운 맛을 띠게 되었다. 트렌치 코트가 약간 어색하게 느껴질지라도, 꽃 모티브와 단추가 풀린 셔츠는 균형을 이룬다. 또한 주목할 만한 것은 브랜드의 최근 런웨이 쇼에서 걸었고 이제 다니엘 리(Daniel Lee)의 첫 번째 버버리 캠페인에서 광범위한 캐릭터 커뮤니티에 합류한 영국의 상징적인 모델 카렌 엘슨(Karen Elson)의 등장이다.

자메이카 더빙 음악에 경의를 표하는 만화적으로 차가운 사운드트랙으로 설정된 이와 함께 제공되는 단편 영화는 분위기를 더욱 깊게 한다. 레본은 향수를 불러일으키는 필름 필터를 적용하여 레트로 무드와 모던함의 조화를 잘 이룬다.

다니엘 리의 교묘하게 만들어진 캠페인 접근법은 어떤 새로운 장소와 캐릭터로 바뀌든 일관성과 인지도를 느낄 수 있는 인상적인 힘을 가지고 있다. 런던에서 자메이카에 이르기까지 현대적인 영국성에 대한 브랜드의 비전은 눈에 띄는 모든 것에 예술적인 유기성을 부여한다.

 

Burberry Creative Director | Daniel Lee
Photographer & Director | Tyrone Lebon
Models | Abi’Gail Lloyd, Chey Carty, Damany Gayle, Drucillah Campbell, Finley Prentice, India Rawsthorn, Jaden, Kai Newman, Karen Elson, Malachi Sule, Mayowa Nicholas, Oisin Murphy, Peng Chang, Sang Woo Kim, Selah Mchail, Sheldon Shepherd, Sister Nancy, and Taylor Gordon Bruce
Location | Jamaica

Acne Studios_SPRING 2024

SPRING 2024

 

2024년 봄-여름 캠페인을 위해 아크네 스튜디오는 팝 문화를 재정의할 준비가 된 떠오르는 K-Pop 그룹인 아일릿(ILLIT)과 매혹적인 협업을 했다. 아크네 스튜디오의 FW24 파리 쇼에서 밴드가 주목할 만한 존재로 시작된 이 전략적 파트너십은 브랜드의 최신 컬렉션에서 그룹을 보여주는 본격적인 캠페인으로 진화한다.

크리에이티브 디렉터 조니 요한슨(Jonny Johansson)은 특히 현재 글로벌 K-Pop 현상을 강조하면서 음악에 대한 개인적인 친화력과 패션과의 공생 관계 사이에 평행선을 그린다. 멤버 윤아, 민주, 모카, 원희, 이로하로 구성된 아일릿(ILLIT)을 선보이기로 한 결정은 새로운 인재 양성이라는 브랜드의 정신에 대한 의도적인 고개 숙여 Z세대의 활기찬 활기를 불러일으킨다.

런던 샬럿 웨일즈(Charlotte Wales)가 촬영하고 레오폴드 두체민(Leopold Duchemin)이 스타일링한 이 캠페인은 아크네 스튜디오(Acne Studios)의 미니멀리즘 미학과 아일릿(ILLIT)의 역동적인 존재감을 결합시킨다. 파스텔 팔레트를 통해 비주얼은 몽환적인 컬렉션의 표현을 보여주며, 멀티포켓백(Multipocket bag)과 플랫 미니 숄더백(Platt mini 숄더백)과 같은 주요 런웨이 아이템과 눈에 띄는 액세서리를 강조한다.

협업에 대한 아일릿의 뜨거운 반응은 이러한 문화 간 교류의 중요성을 강조하고 있다. 이번 촬영을 위해 그들이 유럽으로 단체 여행을 떠난 것은 그룹의 이정표일 뿐만 아니라 아크네 스튜디오의 세계적인 매력과 포용적인 비전을 보여주는 증거이기도 하다.

2024년 3월 14일에 전 세계적으로 시작될 예정인 이 캠페인은 계절적 프로모션 이상을 의미하며, 이는 아네크 스튜디오의 스칸디나비아 뿌리와 글로벌 음악계 간의 문화적 대화이며, 아일릿(ILLIT)의 신선한 얼굴로 구현된다. 세트 디자이너 앨리스 커크패트릭(Alice Kirkpatrick), 안무가 에릭 크리스티슨(Eric Christison), 메이크업 아티스트 아나 다카하시(Ana Takahashi)와 같은 재능 있는 사람들의 지원을 받는 이 캠페인은 패션과 K-Pop의 활기찬 에너지를 결합하여 밴드와 브랜드 모두를 위한 다양하고 풍부한 서사를 약속하는 것을 목표로 한다.

이번 협업에서 아크네 스튜디오는 2024년 봄-여름 컬렉션을 선보일 뿐만 아니라 패션과 음악의 세계를 반성적이고 미래 지향적인 캠페인으로 연결하는 신흥 인재 육성자로서의 역할을 강화한다.

 

Acne Studios Creative Director | Jonny Johansson
Photographer | Charlotte Wales
Models | ILLIT (YUNAH, MINJU, MOKA, WONHEE, IROHA)
Stylist | Léopold Duchemin
Hair | Kiyoko Odo
Makeup | Ana Takahashi
Manicurist | Lauren Michelle Pires
Set Designer | Alice Kirkpatrick
Location | London

Diesel_SPRING 2024

SPRING 2024

 

디젤은 2024년 봄 캠페인으로 "성공적인 삶"이라는 구호 안에서 포괄적이고, 표현적이며, 유쾌하고 이상한 의미를 계속 발견하고 있다. 브랜드 크리에이티브 디렉터 글렌 마텐스, 아트 디렉터 크리스토퍼 시몬즈 및 사진작가 조니 듀포트가 고전적인 TV 탤런트 대회에 대한 아이러니한 오마주로 구상한 "성공적인 삶에 오신 것을 환영합니다"는 "라이브" 스튜디오 시청자, 심사위원단 및 엔터테인먼트 갤러리를 보유하고 있다.

이 프로젝트는 디젤과 기네스 세계 기록의 파트너십을 이어가며, 고정관념을 벗어난 미인대회 유형의 게임쇼 참가자들을 낳는다. 대신, 이 세계 기록 보유자들은 짜릿할 정도로 기이한 범위의 재능과 성취, 그리고 필적할 만한 놀라운 성격을 가지고 있다. 머리에 균형 잡힌 대부분의 와인 잔 타이틀 보유자인 아리스토텔레스 발라오리티스, 30초 안에 가슴부터 바닥까지 뒷굽혀펴기를 포함한 다양한 유연성 기록을 보유한 리버티 바로스, 91세의 가장 나이가 많은 남성 보디빌더인 짐 아링턴이 있다. 가장 긴 혀를 가진 GWR 타이틀 보유자인 샤넬 태퍼, 타미 마니스. 롤프 부흐홀츠는 가장 많은 신체 변형 기록을 보유하고 있다. 마리암 올라이월라는 30개의 동시에 회전하는 가장 긴 시간을 포함한 여러 훌라후프 기록을 보유하고 있고, 달리보르 자블라노비치는 얼굴 위에 균형을 잡아 올린 가장 많은 숟가락 기록을 보유하고 있다.

실제보다 더 큰 이미지는 실제보다 더 큰 캐릭터와 컨셉을 효과적으로 전달하지만, 캠페인은 실제로 첨부된 비디오에서 나왔다. 결국, 이것은 우리가 이야기하고 있는 생방송 TV 이벤트이다. 저예산 제작의 종종 초현실적인 효과에 더해, 세련된 편집과 촬영 기술은 글렌 마튼의 마음을 사로잡는 해체된 데님을 입은, 이 모든 이상하고 인상적으로 자신감 있는 사람들을 한 곳에 모으는 영향력 있는 효과를 만들었다.

디젤은 마르텐스의 창조적인 지휘 아래 반합법, 급진적인 포용성, 아름다운 이상함의 챔피언이라는 독특한 정체성을 구축했다. 오늘날 패션에 등장하는 충분한 브랜드는 이상하지 않지만, 여기서 디젤은 이것이 당신이 될 수 있는 최고의 것이라고 다시 우리에게 확신시켰다. 사과하지 않고 개별적으로 디젤은 계속해서 공동체, 냉정함, 포용성을 성공적으로 구축할 수 있는 기준을 제시한다.

 

Diesel Creative Director | Glenn Martens
Photographer | Johnny Dufort
Art Director | Christopher Simmonds
Talent | Aristotelis Valaoritis, Liberty Barros, Jim Arrington, Chanel Tapper, Tami Manis, Rolf Buchholz, Mariam Olayiwola, and Dalibor Jablanovic
Stylist | Ursina Gysi

Chanel_SPRING 2024

SPRING 2024

 

샤넬은 유명 사진작가 듀오 이네즈&비누드가 촬영한 새로운 2024년 봄 캠페인으로 패션, 미술사, 건축의 얽히고 설킨 유산을 기념한다.

프랑스 남부 하이에르에 있는 샤넬과 빌라 노아일의 역사는 밀접하게 얽혀 있으며, 한 세기에 걸쳐 우정과 창의적인 협업을 통해 결속되어 있다. 1923년 로버트 말레 스티븐스가 샤를과 마리 로레 드 노아일을 위해 설계한 이 빌라는 빛과 푸른 경치의 남향 안식처인 모더니즘 건축의 아이콘이자 하이에르 국제 패션, 사진 및 액세서리 축제를 포함한 존경 받는 문화 프로그램으로 유명하다.

이 장소와 샤넬 사이의 관계는 둘 다 초창기로 거슬러 올라간다. 미술 수집가 샤를과 마리-로르는 모든 분야의 수많은 아방가르드 예술가들의 작품을 모았고, 1920년대 이후부터 마리-로르는 가브리엘 샤넬의 쿠튀르 창작품의 단골 고객이었다.

두 사람의 캠페인 이미지에서, 모델 리안 반 롬페이와 라일리 코프는 이 역사적인 우아함과 예술 역사의 정신을 물리적으로 구현하는 감각을 가지고, 화려함과 침착함으로 빌라의 내부와 정원을 점령한다.

“그 이미지는 실내와 외부의 대조성을 가진 예술과 개성적이고 예술적 여성들의 아이디어와 함께 하는 개념으로 작용했다.”

– 에즈 & VINHE.

 

Chanel Creative Director | Virginie Viard
Photographer | Inez and Vinoodh
Models | Rianne Van Rompaey and Riley Keough
Stylist | Valentina Collado
Hair | James Pecis
Makeup | Lisa Butler
Casting Director | Aurelie Duclos
Location | Villa Noailles, Hyères, France

Woolrich_2024 SPRING

Spring 2024

 

울리치는 새로운 2024년 봄 캠페인으로 미국 서부를 배경으로 한 사진 예술을 보여준다. "Origin Stories: Americana"라는 제목의 이 캠페인은 디노 쿠즈닉의 사진, 게리 에멕이 영상 디렉팅을 맡았으며 브랜드의 뿌리와 미국 문화, 역사와의 연관성을 보여주는 시리즈의 두 번째 장이다.

이 캠페인의 주인공은 앰버 말루프(Amber Maalouf)와 마이크 그레이(Mike Gray)로, 둘 다 로스앤젤레스 출신의 사진 작가들이다. 이 스토리는 두 사람이 캘리포니아 사막을 이동하며 미국의 사진의 전통에 그들만의 흔적을 남길 새로운 장소와 영감을 얻는 과정을 따라간다.

사진에 초점을 맞춘 캠페인에서는 비주얼 자체가 꽤 강력해야 하는데, 쿠즈닉은 화려하고 정교하게 구성된 스냅 사진으로 이러한 상황을 충족한다. 한편, 빈티지 필름으로 촬영한 비디오는 사막의 신비로움을 심화시키고, 사진작가와 피사체의 관점과 그 과정들을 들여다 볼 수 있는 기회를 제공한다.

울리치가 설립된 바로 그 시기에 사진이 등장했으며, 이것들이 어떻게 연결되는지 보여주는 것은 훌륭한 개념이다. 물론 사진은 미국 서부가 어떻게 기록되었고 문화적으로 어떻게 인식되는지에 엄청난 영향을 미쳤으며, 이러한 인식의 상당 부분은 이 역사를 포착한 사람들의 아웃도어 의류와도 많은 관련이 있다. 울리치는 예술 전통의 역사를 기념하며 예술과 전통을 계승하는 사람들을 강조하고 미국의 기원에 대해 진심을 다해 경의를 표하고 있다.

 

Photographer | Dino Kužnik
Director | Gary Emekwa
Talent | Amber Maalouf and Mike Gray
Stylist | Roberto Johnson
Hair | Anthony Martinez
Makeup | Anna Kato

Jil Sander_SPRING 2024

Spring 2024

 

질 샌더는 사진작가 잭 데이비슨의 2024년 봄 캠페인에서 햇살의 쉬크함을 받아들였다.

이 이미지는 브랜드의 크리에이티브 디렉터 루시(Lucie)와 루크 마이어(Luke Meier) 커플이 직접 선택한 재능 있고 독특한 사진 작가가의 예술적이고 친밀한 포츄레잇 방식을 계속 진행한다. 테네리페(Tenerife)를 배경이로 한 데이비슨의 소울풀하고 섬세한 색상의 화보는 카나리아 제도 특유의 햇살을 잘 활용하여 빛과 그림자의 풍부한 플레이를 보여준다.

또한 컬러풀한 빈티지 필름 느낌의 영상 역시 브랜드의 소울풀한 분위기를 잘 담고있다.

추상적인 건축물 배경들은 멋진 색상과 질감을 살아나게 하고 라이브한 문화 탐험을 암시하지만, 이 캠페인은 이미지에 테네리페라는 강한 로케이션 컨셉을 담고 있지는 않다.

그럼에도 불구하고 질샌더 캠페인은 항상 독특한 작가의 눈으로 보는 아름다운 옷을 보여주며, 이러한 면에서 브랜드는 다시 성공적인 행보를 거듭하고 있다.

 

Jil Sander Creative Directors | Lucie and Luke Meier
Art Director | Heiko Keinath
Photographer | Jack Davison
Models | Julia Nobis and Yuto Ebihara
Hair | Mari Ohashi
Makeup | Niamh Quinn