Lanvin_SPRING 2024

SPRING 2024

 

랑방은 프랑스의 유명 안무가이자 무용가, 영화제작자인 벤저민 밀레피드와 협업한 멋진 새로운 캠페인으로 "엘레강스 인 모션"을 탐구한다.

고전 발레와 현대 무용의 혁신적인 융합으로 유명한 여기서 밀레피에는 의상과 신체 사이의 공간을 탐구하고 패션을 정의하는 것으로서 둘 사이에 일어나는 대화를 끌어내기 위해 무용이라는 언어를 사용한다.

"이 영화로 나는 일종의 종합예술작품을 만들고 싶었다. 랑방의 모든 것을 콜린의 아름다운 공연을 통해 연결하고 반영한 춤"이라고 밀레피드는 19세기 독일의 '예술의 총체' 개념을 가리키며 설명했다. 사진, 영화, 패션 디자인, 춤, 음악이 각각 하나의 의사소통적 진술을 만드는 데 필수적인 역할을 하면서 요소들은 실제로 함께 융합되었다.

 

Director & Choreographer | Benjamin Millepied
Director of Photography | Andre Chemetoff
Talent | Coline Omasson
Stylist | Ludivine Poiblanc
Music | Snow Under Moonshine, Blondine Morisson – Paz A Pas Records

Louis Vuitton_MOTHER'S DAY 2024

MOTHER'S DAY 2024

 

루이비통은 2024년 어버이날 캠페인으로 성장과 함께, 가족의 기쁨을 기념한다.

이 캠페인 화보는 속 모델들은 자신의 어머니들, 또는 아이들과 과 함께 나란히 등장한다.

한편, 스틸 라이프 제품 사진에는 선물할 수 있는 액세서리에서 섬세하게 구성된 꽃꽂이가 등장한다. 다른 이미지들은 아이들이 티 파티를 열거나 봄날의 환경에서 놀 때 어린 시절의 즐거움을 섬세하게 보여준다. 제철 과일과 채소뿐만 아니라 오리와 개와 같은 동물도 등장한다.

이 시점에서, "진짜 엄마" 개념은 매우 친숙한 공식이기 때문에, 눈에 띄는 어머니의 날 캠페인을 만들기 위해서는 시각적 또는 서사적 창의성이 더 필요하다. 여기서, 루이비통은 정물 이미지와 환경 스토리텔링의 요소들에 대한 영리한 접근으로 친밀한 가족 초상화를 일으키며 바로 그 일을 해냈다.

 

Dior_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

디올은 사진작가 콜리어 쇼어(Collier Schorr)가 촬영하고, 마고 포풀라이어(Margot Populaire)의 크리에이티브 디렉팅을 맡은 새로운 Pre-Fall 2024 여성 캠페인으로 이중성과 원형을 탐구한다.

쇼어의 초상화는 하우스의 크리에이티브 디렉터 마리아 그라치아 키우리의 비전의 중심에 단호하게 자리 잡은 현대 여성에게 역사적인 여성 코드가 무엇을 의미하는지에 대한 탐구를 미묘하게 계속한다. 이러한 이중성의 개념은 흑백 사진과 컬러 사진을 나란히 설정하는 배치와 초상화 접근법에 직접적으로 포함되어 있다. 각 스프레드마다 하나의 이미지는 트렌치코트나 턱시도 재킷과 같은 전형적인 "남성복" 옷을 그리고 재고하는 모습을 특징으로 하며, 다른 하나의 이미지는 보다 고전적으로 여성스럽게 느껴지는 장식된 드레스를 특징으로 한다.

이미지들은 병치를 만들기보다는 응집력 있는 시각적 세계를 만들기 위해 협력하며, 환원적 범주의 대상이 되기보다는 여성성과 패션 표현이 실제로 그것을 형성하는 코드의 안팎에서 솟아나는 것이라고 말한다.

심플하면서도 기발하게 구상된 시각적 아이디어로 클래식한 초상화의 우아함을 살리면서도 모던하고 독특한 디올 스핀을 선사한다.

 

Dior Creative Director | Maria Grazia Chiuri
Creative Director | Margot Populaire
Photographer | Collier Schorr
Art Director | Christina Sulpizio
Models | Alice McGrath, Diane Tassigny, Ena Poppe, Nayonikaa Shetty, & Ying Ouyang
Stylist | Elin Svahn
Hair | Olivier Schawalder
Makeup | Peter Philips

Ralph Lauren_SPRING 2024

'ONLY POLO' SPRING 2024

 

랄프 로렌은 폴로 캠페인과 여름을 기념한다. 2024년 봄은 사진작가 댄 마트에 의해 렌센슨에 의해 렌즈에 의해 렌즈되었다.

푸른 하늘과 모래 해변을 배경으로 하는 화려한 모험으로 움직인다. 이미지는 폴로에 대해 새로운 이미지를 제공하지는 않지만, 브랜드는 항상 일관된 시각적 정체성을 가지고 있다.

이 캠페인은 끝없는 여행에서 또 다른 다채로운 장이다.

 

Photographer | Dan Martensen

Gucci_SPRING 2024

VALIGERIA SPRING 2024

 

구찌의 비행은 2024년 봄의 새로운 발리제리아 캠페인에 발을 딛었다. 켄달과 배드버니를 주연으로 캐스팅한 후, 그 캠페인은 앤서니 세크라는 사진작가에 의해 촬영되었다.

이 캠페인은 2023년 가을 배드버니와 켄달의 캠페인에 출연한 발리제리아 캠페인에 대한 속편이다. 그들은 헤어진 이후, 구찌는 이 이별을 반영하여 구찌 모노그램 러기지백과 공항을 통해 각자 여행을 떠나는 순간을 담았다.

하지만 이 IRL 유명인사 가십은 캠페인의 흥미로운 서사적인 면이다. 처음 보았을 때, 당신은 잊을 수 없을 것이다. 그리고 6개월 전과 같은 사람들이라고 생각할 수 없을 것 이다.

구찌는 알렉산드로 미켈레의 환상, 상상, 스토리텔링에서 완전히 벗어나 사바토 디 사르노의 아래에서 새로운 미적 방향을 바꾸려고 노력하고 있다. 여전히 이 관점을 가진 사진작가나 예술 감독이나 예술감독을 참여함으로써, 새로운 이미지를 더 고무하고 있다.

 

Gucci Creative Director | Sabato De Sarno
Artistic Director | Riccardo Zanola
Photographer | Anthony Seklaoui
Models | Kendall Jenner and Bad Bunny

Versace_SPRING 2024

SPRING 2024

 

베르사체는 앤 해서웨이와 킬리언 머피라는 두 명의 상징적인 배우가 적절하게 출연하는 캠페인으로 그것의 상징적인 시그니처 스타일을 기념한다. 그 스타들은 사진 듀오 머트 알라스와 마커스 피고트에 의해 렌즈가 끼워졌다.

컬러와 흑백 모두로 촬영한 화보는 베르사체의 독특한 비전인 고전적인 세련미, 그리고 더 중요하게, 이 두 현대 아이콘의 영향력 있는 존재에 중점을 두면서, 두 스타를 스튜디오 초상화에 담아낸다. 앤 해서웨이가 베르사체 뮤즈로 선정되었다는 소개는 불필요하지만, 이는 킬리언 머피의 하우스 앰버서더로의 첫 행보이다. 소셜 미디어의 존재감이 전혀 없는 현재의 리더로서 – 그는 캠페인에 추가적인 화제성을 가져오지만, 태연한 매력이 있는 깨끗하고 고전적인 모습은 자연스럽게 느껴진다.

"강하고, 직접적이고, 상징적입니다. 저에게 앤과 킬리안은 오늘날의 최고의 배우들 중 두 명입니다. 제가 존경하는 특출난 재능 있고 친절한 사람들, 그들의 최고의 모습입니다. 매우 베르사체입니다."

– 도나텔라 베르사체, 베르사체 크리에이티브 디렉터


베르사체 씨가 그것을 가장 잘 요약한다. 그 캠페인은 유행, 인기, 또는 화제에 지나치게 의존하지 않고 유명인사들을 활용하는 대신, 그들의 개성적인 스타일과 재능 모두를 강조하는 정직한 직접성으로 이러한 독특한 개성들을 포착한다. 클래식하고, 상징적이고, 완벽하게 베르사체를 표현한다.

 

Versace Creative Director | Donatella Versace
Photographer | Mert Alas and Marcus Piggott
Models | Anne Hathaway and Cillian Murphy
Stylist | Jacob K

Chanel_SPRING 2024

SPRING 2024

 

샤넬은 유명 사진작가 듀오 이네즈&비누드가 촬영한 새로운 2024년 봄 캠페인으로 패션, 미술사, 건축의 얽히고 설킨 유산을 기념한다.

프랑스 남부 하이에르에 있는 샤넬과 빌라 노아일의 역사는 밀접하게 얽혀 있으며, 한 세기에 걸쳐 우정과 창의적인 협업을 통해 결속되어 있다. 1923년 로버트 말레 스티븐스가 샤를과 마리 로레 드 노아일을 위해 설계한 이 빌라는 빛과 푸른 경치의 남향 안식처인 모더니즘 건축의 아이콘이자 하이에르 국제 패션, 사진 및 액세서리 축제를 포함한 존경 받는 문화 프로그램으로 유명하다.

이 장소와 샤넬 사이의 관계는 둘 다 초창기로 거슬러 올라간다. 미술 수집가 샤를과 마리-로르는 모든 분야의 수많은 아방가르드 예술가들의 작품을 모았고, 1920년대 이후부터 마리-로르는 가브리엘 샤넬의 쿠튀르 창작품의 단골 고객이었다.

두 사람의 캠페인 이미지에서, 모델 리안 반 롬페이와 라일리 코프는 이 역사적인 우아함과 예술 역사의 정신을 물리적으로 구현하는 감각을 가지고, 화려함과 침착함으로 빌라의 내부와 정원을 점령한다.

“그 이미지는 실내와 외부의 대조성을 가진 예술과 개성적이고 예술적 여성들의 아이디어와 함께 하는 개념으로 작용했다.”

– 에즈 & VINHE.

 

Chanel Creative Director | Virginie Viard
Photographer | Inez and Vinoodh
Models | Rianne Van Rompaey and Riley Keough
Stylist | Valentina Collado
Hair | James Pecis
Makeup | Lisa Butler
Casting Director | Aurelie Duclos
Location | Villa Noailles, Hyères, France

Gap_SPRING 2024

Spring 2024

 

GAP은 새로운 봄 2024 캠페인을 통해 새로운 세대의 뮤지션들과 협업하여 브랜드의 레트로한 명성을 춤과 음악을 통해 표현한다.

이 캠페인은 J 로이드와 일렉음악 듀오 정글의 찰리 디 플라시도가 디렉팅하고 남아프리카의 댄서이자 가수인 타일라가 출연했다. 만 22살의 나이로, 타일라는 지난 해 그래미 어워즈에서 그녀의 곡 ‘Water’로 베스트 아프리칸 퍼포먼스 부문의 상을 받았다.

안무가 샤이 라투코란 팀은 틱톡에서 조회수 10억뷰를 넘기며 글로벌 이슈가 된 트랙의 뮤직비디오에서 영감을 받았다.

“갭 캠페인에 참여하게 되어 매우 영광입니다.

많은 유명 아티스트들이 갭과 함께 작업했었고 저도 이제 그들 중 한 명이 되었습니다.

저는 팬들이 저의 터치로 스타일링 되는 편안한 옷을 입고 새로운 종류의 춤을 추는 것을 볼 수 있다는 사실에 기쁩니다.

이것은 음악, 패션, 춤의 진정한 축하 이벤트이고 정말 재미있었습니다.”

-타일라-

이 비디오는 정글의 상징적인 "Back On 74"에 타일라가 주연을 맡았으며, GAP과 바로 연관 지을 수 없는 소재로 제작된 옷들은 스테이플의 역동적인 특성을 강조하는 스타일링을 보여준다. 이는 90년대 후반과 2000년대 브랜드의 뮤직포워드 캠페인으로 돌아가는 느낌을 준다. 특히 1998년의 상징적인 카키스 스윙 캠페인은 새로운 "린넨의 유행"을 선도했다. 이후 이는 틱톡 트렌드 세대로 이 정신을 스며들게 하고 있다.

생동감있고 적극적인 이 캠페인은 브랜드의 열정과 뮤지션들의 만남이다.

 

Creative Director | Calvin George Leung
Directors | J Lloyd and Charlie Di Placido
1st Assistant Director | Sam Roffey
Director of Photography | Peter Bishop
Stylist | Caroline Newell

Max Mara_SPRING 2024

Spring 2024

 

Max Mara는 2024년 봄, 새로운 세련된 캠페인으로 일과 여가의 균형을 유지한다. 이 캠페인은 매그너스 버거의 크리에이티브 디렉팅과 크레이그 맥딘의 사진 및 영상 작업으로 제작되었다.

이 컬렉션을 구상하고 디자인하면서, 크리에이티브 디렉터 이안 그리피스는 영국의 ‘Women’s Land Army’를 주목했다. 더 많은 식량 생산을 필요로 하지만 남성들은 전장에 나가야만 했던 제 2차 세계 대전이 발발로, "Land Girls"이라고 불리게 된 수만 명의 여성들이 토지에서 일해 나라의 농업 생산을 유지하도록 요청되었다. 그리피스는 이러한 작업복과 역사적 실용주의에 대한 영감을 막스마라의 독특한 세련미에 통합했다.

그러나 이 캠페인은 별개로 이러한 서사적 배경에 영향을 받지 않는 보다 직접적인 시각적 접근법을 취한다. 맥딘은 뉴욕의 상징적인 브루어 빌딩에서 모델들을 촬영했는데, 그곳에서 의상의 실루엣은 잡힌 콘크리트 배경에 의해 더욱 눈에 띄었다.

이 이미지는 세련된 여성들 사이의 조화와 긴장감, 예술적이며 정적인 분위기를 보여주는 영상에서 특히 살아난다.

시각적으로 볼 때 이 캠페인은 강력한 비주얼의 캠페인이지만, 우리는 여기에 Women’s Land Army의 이야기를 녹일 수 있었을지, 그리고 그것이 어떻게 오늘날에도 여전히 페미니스트 노동 운동에 영감을 주는 원천이 될 수 있는지를 생각하게 된다. 그렇다고 해서 일관성과 즉각성을 나쁘다고만은 할 수 없으며 이 최신 캠페인은 고혹적인 세련미에 대한 브랜드의 일관된 비전을 보여주는 또 하나의 사례이다.

 

Max Mara Creative Director | Ian Griffiths
Creative Director | Magnus Berger
Photographer and Film Director | Craig McDean
Models | Felice Nova Noordhoff, He Cong, and Karolina Spakowski
Stylist | Tonne Goodman
Hair | Orlando Pita
Makeup | Diane Kendal

Paul Andrew_2024

'LUCID DREAMING' 2024

 

폴 앤드류는 그의 시즌 4 "Lucid Dreaming" 컬렉션을 위한 새로운 캠페인을 선보였다. 이 캠페인 이미지는 Image Worldwide의 크리에이티브 디렉터 루카스 레플러와 닉 버데킨 그리고 사진작가 제트 스완에 의해 창조되었다.

크리에이티브 팀은 앤드류의 '루시드 드리밍(Lucid Dreaming)' 컬렉션을 빛에 대한 연구와 메탈릭한 디테일을 각선미로 조합하여 그들의 실력을 발휘하였다.

스완의 사진속의 모델 애비 챔피언은 황금빛 별자리만이 배경이 되는 어두운 밤의 공허함 속에 떠 있는 것처럼 보인다. 그것들이 먼 도시의 불빛인지, 아니면 형이상학적인 존재인지는 불분명하며, 이 컬렉션의 제목을 적절하게 표현할 수 있는 몽환적인 분위기를 담는다. 신발이 비주얼의 중심일지는 모르지만, 이곳에서는 신발이 땅을 밟고 있을 필요는 없어 보인다.

역설적이게도 스타일링은 옷보다 액세서리에 초점을 맞추는 캠페인에서 훨씬 더 중요한 역할을 하는데, 전체 스타일링은 이러한 작품들의 미적 세계를 더욱 살려야 한다. 스타일리스트 조디 반스와 아이만 사예드(미용팀뿐만 아니라)는 이 면에서 매우 훌륭한 작업을 하였는데, 모델에게 몸매에 딱 맞는 흐르는듯한 룩을 입혀 그녀를 밤의 공주로 보이게 하였다.

폴 앤드루는 주요 기성복 브랜드의 크리에이티브 디렉터로서 많은 경험을 가지고 있으며, 우리는 그가 높은 수준의 브랜드 응집력과 통일된 시각적 스토리텔링을 자신의 신발브랜드에 접목한 것을 알 수 있다.

 

Paul Andrew Creative Director | Paul Andrew
Creative Directors | Lucas Lefler and Nic Burdekin of Image Worldwide
Photographer | Jet Swan
Model | Abby Champion
Stylist | Jodie Barnes with Imaan Sayed
Hair | Holli Smith
Makeup | Fara Homidi

Marine Serre_SPRING 2024

'HEARTBEAT' Spring 2024

 

마린세르는 사진작가 레토 슈미드(Reto Schmidd)와 일상의 아름다움을 보여주는 2024년 봄 신규 캠페인을 진행했다.

이 캠페인에는 유명 모델 위니 할로우와 프랑스 라이징 배우 알라산 디옹이 함께 출연했다. "하트비트"라는 제목의 2024년 봄 컬렉션은 마린 세르가 새로운 친환경적인 꾸뛰르를 위해 버려진 실크 스카프, 플라스틱 포장, 원사 및 그래픽 티를 선보이며 창조적 업사이클링에 대한 그녀의 관심을 보여주었다.

이 새로운 캠페인에서는 환상적인 미래 감각을 현실로 가져와 일상의 장소들의 연결로 겹겹이 쌓인 태피스트리를 보여준다. 이 컬렉션의 매끄러운 패치워크 실루엣을 입은 할로우와 디옹은 식료품점, 이발소와 같은 일상적인 장소에서 그들의 크리에이티브를 암시하는 것처럼 자신감 있는 태도로 포즈를 취하고 있다.

마린 세르는 이러한 시각적 효과로, 가장 일반적인 물질들은 여전히 라이프 사이클을 가지고 있으며 우리의 삶에서 중요한 역할을 하고 항상 아름다운 것으로 변화할 수 있다는 것을 보여준다.

 

Tod’s_Pre-Spring 2024

Pre-Spring 2024

 

토즈는 찰스 레바이와 케빈 테키날의 크리에이티브 디렉팅으로 카림 새들리가 촬영한 2024년 프리 스프링 캠페인을 공개했다.

이 캠페인의 제목은 "A Mediterranean Story"이며 실제로도 그렇게 느껴진다. 새들리는 한적한 이탈리아 해안 마을에서 모델들을 통해 세련미와 만족감을 발산한다. 이 배경은 이탈리아 공예 전통에 대한 브랜드의 현대적 해석을 보여주는 프리 스프링 컬렉션에 완벽한 곳이다.

성공한 크리에이티브 디렉터 월터 치아포니의 사임이 발표된 이후, 토즈는 새로운 크리에이티브 디렉터 마테오 탐부리니가 2월에 그의 데뷔 컬렉션을 발표할때까지 까다로운 중간 시기에 놓여있다. 하지만 토즈는 항상 시대를 초월하면서도 동시대적인 고전적인 미학을 고수하는 럭키한 위치에 있다. 이 캠페인은 토즈가 이러한 관행을 직접적이면서 신선한 방식으로 되살리기 위한 선택이 현명하다는 것을 보여준다.

 

Creative Directors | Charles Levai and Kevin Tekinel
Photographer | Karim Sadli
Models | Lola Bahia, Walid Fiher, and Quentin Demeester
Stylist | Brian Molloy

Proenza Schouler_SPRING 2024

SPRING 2024

 

프로엔자 슐러는 독보적인 파멜라 앤더슨을 주인공으로 하는 새로운 캠페인으로 미의 기준과 인식에 의문을 제기한다. 사진작가 데이빗 조르가제가 이 전설적인 모델이자 스타를 촬영하였다.

이 브랜드의 가장 최근 런웨이 쇼에서 앤더슨은 예상밖으로 맨 앞줄에 등장했었는데, 이는 그녀가 프로엔자 슐러의 최신 뮤즈로 데뷔할 것을 암시하는 것이였다. 이 광고는 브랜드 시그니처 캠페인의 또 다른 강력한 사례로, 세련됨과 우아함의 분위기를 실험적인 구조적 접근법으로 포착했다.

하지만 이 캠페인에서 가장 눈에 띄는 부분은 앤더슨의 화장기 없는 모습인데(립글로스를 살짝 바른 것을 제외하고), 이것은 패션 캠페인은 물론, 연예인들의 세계에서는 아직 거의 전례가 없는 일이다. 이 접근법은 순수함과 시각적 정직함 그 자체로 두드러지지만, 가장 유명한 미국의 섹스 심볼 중 하나로서 더 큰 의미를 가진다. 또한 여성의 가치가 미디어에서 어떻게 묘사되는지에 대한 자극적이고 중요한 질문을 제기한다.

프로엔자 슐러는 세련됨과 성숙함이라는 브랜드의 기풍을 구현하는 의미 있는 뮤즈들과의 파트너십을 현명하게 구축했으며, 이 캠페인은 지금까지 이 이야기에서 가장 독특하고 강력한 챕터로 느껴진다.

 

Proenza Schouler Creative Directors | Jack McCollough and Lazaro Hernandez
Photographer | Davit Giorgadze
Talent | Pamela Anderson
Stylist | Thistle Brown
Hair | Karim Belghiran
Makeup | Cyndle Komarovski

Bottega Veneta_PRE-SPRING 2024

PRE-SPRING 2024

 

보테가 베네타(Bottega Veneta)는 에이셉 로키(A$AP Rocky)가 출연하는 2024년 프리 스프링 캠페인에 파파라치 사진을 훌륭히 활용했다.

캠페인 이미지는 로키가 파파라치들의 사진속 그가 일상생활을 하는 동안 머리부터 발끝까지 보테가의 옷을 입고 있는 스냅 사진들을 보여준다. 어떤 이미지에서는 로키가 야채와 꽃들이 가득한 장바구니를 들고 거리를 걸어가는가 하면, 다른 사진들에서는 그가 매일 조깅을 하거나 스튜디오로 향하는 일상의 모습을 발견할 수 있다.

아티스트는 인스타그램 캡션을 통해 캠페인과 파파라치와의 독특한 관계에 대한 내용을 공유하며 "역사를 통틀어 사진작가와 유명인 사이에는 항상 재미있는 관계가 형성되었습니다. 사진의 권리와 사용, 타블로이드의 후레쉬까지, 유명인들과 그들을 따르며 촬영하는 사진작가 사이에는 항상 미묘한 신경전이 있어 보였습니다. 특정 유명인들은 스스로 파파라치를 부르는 반면, 다른 유명인들은 사진작가와 대립하게 될 수도 있습니다."라고 말했다.

캠페인의 제목인 "Readymade"는 마르셀 뒤샹이 예술 작품에 이미 만들어진 재료들을 사용한 혁명에 대한 언급으로, 문화적 재현, 이미지 소유 및 콘텐츠 포화의 주제에 대한 더 많은 숙고를 불러일으키며 온라인에서 사용할 수 있는 파파라치 이미지의 용도를 바꾸었다.

이 접근 방식은 보테가 베네타의 최근 캠페인에서 조금은 벗어난 듯 보이지만, 이는 브랜드의 유기적인 메시지 전달 방식 및 특별한 개인들이 착용하는 정직하고 아름답게 만들어진 작품에 대한 헌신과 완벽히 맞아 떨어진다. 일반적으로 보테가 베네타는 연예인과 스트릿 스타일을 사용하지 않지만, 여전히 마티유 블레이지의 디자인 접근 방식을 높이 평가하는 인지도 있는 많은 사람들에 의해 존경받고 착용된다. 이 캠페인은 이러한 관행의 현명한 확장으로, 브랜드를 사랑하는 가장 멋진 사람들 중 한 명과 협업하여 대중 문화와 개성의 강력한 조합을 보여준다.

 

Bottega Veneta Creative Director | Matthieu Blazy
Photographer | Paparazzi
Talent | A$AP Rocky

Bottega Veneta_PRE-SPRING 2024

PRE-SPRING 2024

 

보테가 베네타(Bottega Veneta)는 켄달 제너(Kendall Jenner)가 출연한 새로운 "Readymade" Pre-Spring 2024 캠페인에서 검증된 파파라치의 힘을 활용했다. 이 캠페인은 A$AP 로키(A$AP Rocky)가 출연하기 하루 전 발표된 이전 챕터를 따라 진행되었다.

로키 캠페인과 동일한 접근 방식을 취한 이번 편은 보테가를 입은 켄달 제너의 실제 파파라치 사진을 사용하여 고급스러운 스토리텔링으로 활용, 브랜드의 로고로 마무리했다. 리얼한 스냅 사진들은 켄달이 식료품을 사는 것부터 강아지 파이로를 산책시키는 것까지 로스앤젤레스에서 그녀의 일상을 보여준다.

패션쇼 밖에서 볼 수 있는 많은 스트리트 스타일 브랜드 파트너십과 달리, 제너는 보테가에서 머리부터 발끝까지 브랜드의 옷을 입지 않고 자신의 스타일에 보테가 의상을 스타일링했다. 파트너십은 계획적이었지만 브랜드가 사람들에게 어떻게 진정으로 반향을 일으키는지를 포착하는 더 자연스럽고 현실적인 방법으로 느껴진다.

이 캠페인은 두 유명인의 힘을 활용할 수 있는 훌륭한 방법이며, 이 후 이 시리즈에 익숙한 얼굴이 몇 명 더 있다 해도 놀라지 않을 것 같다.

 

Bottega Veneta Creative Director | Matthieu Blazy
Photographer | Paparazzi
Model | Kendall Jenner

Burberry_SPRING 2024

SPRING 2024

 

버버리는 스타들이 총출동한 2024년 봄 캠페인에서 런던에 대한 그들의 사랑과 리뉴얼된 브랜드의 새로운 계절을 축하한다.

이번 캠페인은 런던의 다양성을 보여주면서도 브랜드의 브리티쉬 헤리티지를 부각시키는 것으로, 스냅느낌의 고감도 사진을 촬영함으로써 크리에이티브 디렉터 레본과 다니엘 리의 미학을 지속적으로 발전시키고 있다.

또한 이 캠페인의 큰 특징 중 하나는 영국(그리고 몇몇 국제적인) 유명인사들이 참여했다는 것이다. 런던 출신의 뮤지션인 데이먼 알반, 네네 체리, 그리고 킹 크룰이 다니엘 리의 버버리에 처음으로 출연했다. 그들은 한국 출신 축구선수 손흥민과 같은 운동선수 뿐만 아니라, 주단 던과 아이리스 로와 같은 최고의 모델들과 함께했다.

이번 2024년 봄 캠페인은 새로운 계절에 따르는 신선함과 스트릿 스타일의 에너지를 담고 있다. 르본은 웨스트 런던의 상진인 공원과 거리의 나뭇가지와 벽돌 배경들을 사진으로 담아냈다. 그린은 캠페인의 주요한 모티브로, 새롭게 만들어진 체크 및 장미 무늬와 연관지어진다. 각각의 이미지는 헤리티지에 대한 자긍심을 보여주며, 브랜드의 아카이브에서 되살아난 말탄 기사 로고가 찍혀있다.

 
 

함께 공개된 3편의 영상은 몇몇 출연진들이 런던에서의 영감의 순간들을 되돌아보는 모습을 담았다. 손흥민은 프리미어 리그 챔피언십을 관람하고 축구에 대한 자신의 열정을 느꼈던 순간을 회상하고, 고릴라즈와 블러의 프런트맨 데이먼 앨번은 평범한 런던의 공원에서 가장 좋아하는 장소를 새로이 찾은 공통된 경험을 이야기한다.

브랜드의 상징적인 아카이브를 긍정적으로 활용하는 것 뿐 아니라 다양한 분야의 재능있는 모델들의 영향으로, 이 캠페인은 우리가 꽤 익숙하다고 생각했던 것들이 새롭게 느껴질 수 있는 희망을 주고 이제 봄이 돌아오기를 기대하는 캠페인에 적합한 주제이다.

 

Burberry Creative Director | Daniel Lee
Photographer & Director | Tyrone Lebon
Talent | Amelie Steele, Bukayo Saka, Damon Albarn, He Cong, Iris Law, Jessie Buckley, Jourdan Dunn, Jun Ji-Hyun, King Krule, Matthew Ball, Naomi Janumala, Neneh Cherry, Rachel Weisz, Rakim Janneh, Ramla Ali, Rittika Ray, Slew, Son Heung-Min, Stevie Sims, and Tems

Chanel_CRUISE 2024

'THE CRUISE' 2024

 

샤넬은 크루즈 2024 컬렉션 캠페인으로 로스앤젤레스의 매력과 에너지를 탐구한다. 이 캠페인은 포토그래퍼 듀오 이네즈 & 비누드(Inez & Vinoodh)가 디렉팅 및 촬영을 진행했다.

샤넬의 크루즈 2024 컬렉션은 특히 말리부 바비 환타지 세계와 롤러스케이트, 서핑, 네온 등에 대한 브랜드의 사랑을 보여주며 바비코어 트렌드에 완전히 빠져들었다.

이네즈 & 비누드의 캠페인은 보드워크, 해변, 베니스 해변의 농구장에서 샤넬의 뮤즈인 모델들을 캐치하여 올드 할리우드의 매력을 발산한다. 일몰은 하늘을 보라색으로 물들이고 풍부한 골드 악센트와 반짝이는 분홍색 서핑보드가 화려하다.

이번 크루즈 캠페인은 우리가 사랑하는 할리우드 영화의 영원한 매력과 해변의 다채롭고 스포티한 분위기를 결합하고, 농구장과 보드워크 서핑 장소에서 컬렉션의 고급스러운 이브닝룩을 차려입은 세계 또한 모두 구현한다.

이것은 샤넬의 문제 중 하나로, 더 이상 공감을 얻지 못하는 진부한 럭셔리의 세계에 계속 의존함으로써 현실에 반하는 결과를 낳을수도 있다.

그럼에도 불구하고 기존 브랜드들이 전통적으로 확립된 그들의 작품에 유니크한 컨셉을 담기 위해 노력하는 것은 항상 기대된다. 비록 그 실험이 큰 성과를 거두지는 못했지만 여전히 열렬한 팬들에게 영향력 있는 강력한 힘이다.

 

Chanel Creative Director | Virginie Viard
Photographers | Inez & Vinoodh
Models | Anna Ewers and Lola Bahia

Balenciaga_SPRING 2024

SPRING 2024

 

발렌시아가는 2024년 봄 캠페인에서 새로운 브랜드 앰버서더 양자경을 처음으로 선보였다.

최근 지명된 하우스 앰버서더이자 오스카상 수상자인 양자경이 이끄는 이 캠페인은 또한 동료 브랜드 앰버서더인 크리트 암누에데코른과 전문 모델들이 참여하고 있으며, 이들은 컬렉션의 우아함과 절제된 조합을 구현하고 있다.

이 인물 사진들은 열린 창문으로 거리나 정원이 보이는 클래식하고 우아한 파리의 아파트 내부를 배경으로 하고 있다.

매우 컨셉츄얼한 캠페인에 이어 올해 발렌시아가는 시각적으로 매우 간결한 캠페인 미학쪽으로 방향을 전환했다. 그것은 다시 제품에 집중할 수 있는 좋은 아이디어지만, 양자경을 브랜드 홍보대사로 발탁하기엔 너무 늦은감이 있을 수 있다. 이번 컬렉션이 모두 우리가 이전에 여러 번 보았던 것들처럼 느껴질 수 있기 때문에 단지 옷 자체와 그것을 입은 사람들에 모두 집중하는 것은 좋은 해결책이 아닌것처럼 보인다.

그렇지만 발렌시아가는 여전히 많은 충성스러운 팬들이 있고 이 브랜드의 독창성은 그대로이지만, 어쩌면 약간의 리셋과 과도기라고 볼 수 있지 않을까?

 

Balenciaga Creative Director | Demna
Models | Michelle Yeoh, Krit Amnuaydechkorn, Malgosia Bela, Arthur Del Beato, Eva Herzigova, Soo Joo Park, and Khadim Sock