Loewe_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

로에베는 도빌 드라이지테가 크리에이티브 디렉팅, 위르겐 텔러가 사진 및 영상 촬영으로 참여한 새로운 Pre-Fall 2024 캠페인을 공개했다.

이 화보는 1929년에 만들어진 세계에서 가장 오래된 미니어처 마을인 영국 비컨스필드에 있는 비컨스콧 미니어처 마을에서 촬영했으며, 놀라운 시각적 이미지를 보여준다. 역사적인 건축물과 영국의 일상을 보여주는 장면을 특징으로 하는 1인치에서 1피트의 규모로 지어진 이 곳은, 매우 복잡하고, 유별나게 엉뚱하고, 놀라울 정도로 넓은 미니어처 마을이다. 이 곳은 로에베의 절충적이고 불가사의한 창조물의 공동체가 그들의 실물보다 더 큰 개성을 발산할 수 있도록 하는 놀라운 환경을 제공했다.

레슬리 맨빌은 작은 승마장에 한가운데에 서서, 말과 기수들을 곤충처럼 보이게 만든다. 앨리슨 올리버는 바다에서 솟아오르는 카이주처럼 다리가 교차된 만에서 나온다. 소피 와일드는 성벽에 아무렇지 않게 기대고, 그녀의 인조 모피와 데님은 역사적인 파티나와 스타일리시하게 대조적으로 보인다. 이 화보들은 시그니처 가방과 신발이 3층 높이로 보이도록 촬영되었으며, 초상화와 함께 정물 이미지를 포함하는 브랜드의 일관된 방식을 장난스럽게 담았다.

또 다른 재미있는 점은 조나단 앤더슨의 어린 조카 알피가 게스트로 출연한 것인데, 그는 다른 출연진들보다 키가 조금 작긴 하지만 그의 퍼즐 토트와 함께 큰 거리 위에 서서 카메라를 의아하게 쳐다보고 있다.

텔러, 드리지트, 그리고 앤더슨이 로에베를 위해 작업한 과거의 협업은 항상 신비로운 분위기를 가지고 있었다. 이 캠페인은 실제와 인공의 차원을 더욱 왜곡하는 환경과 이 예술적으로 불가사의한 접근 방식을 취함으로써 그 관점을 강력하게 심화시킨다. 이는 믿을 수 없을 정도로 매력적이고, 장난스럽고, 신비로운 초상화 로 탄생한다.

 

Loewe Creative Director | Jonathan Anderson
Creative Director | Dovile Drizyte
Photographer | Juergen Teller
Models | Alison Oliver, Archie Madekwe, Dan Levy, Enzo Vogrincic, Kit Connor, Lesley Manville, Sophie Wilde, 070 Shake, and Alfie Anderson
Stylist | Benjamin Bruno
Hair | Kei Terada
Makeup | Daniel Sallstrom
Manicurist | Ama Quashie
Location | Bekonscot Model Village, Beaconsfield, England

Rabanne_SUMMER 2024

'SUNDATE COLLECTION' SUMMER 2024

 

라반(Rabanne)은 사진작가이자 감독인 쿠엔틴 사우니어가 촬영한 새로운 Sundate Collection 캠페인으로 황금빛 여름의 색을 자아낸다.

사우니어의 이미지는 모델 사라 카바렐로가 태양, 모래, 파도, 그리고 많은 현지 의 색채를 탐닉하며 바캉스 시즌의 해변을 따라간다. 라반의 주얼리의 디테일이 매혹적인 오아시스처럼 사막의 태양에서 빛나고, 흐르는 비단은 열대 과일과 나뭇잎을 흔든다.

라반에서 흔히 볼 수 있는 환상적이고 미래 지향적인 캠페인 이미지와는 다소 다른 관점을 제공하는 이 캠페인은 그럼에도 불구하고 하우스의 트레이드마크인 신비로움을 발산하며 완벽한 여름날의 생생한 사진 일기를 위해 이 세계를 함께 그린다.

 

Rabanne Creative Director | Julien Dossena
Photographer & Videographer | Quentin Saunier
Model | Sara Caballero
Hair | Charlotte Dubreuil
Makeup | Annick Ferré Rosse

Dilara Findikoglu_FALL 2024

FALL 2024

 

딜라라 핀디코글루는 2024 캠페인에서 여성의 힘에 대한 빛나는 찬사를 위해 과거와 현재를 결합한다. 이 캠페인을 위해 포토그래퍼 조던 헤밍웨이와 AI 아티스트 AI 샘이 협업했다.

"Femme Vortex,"라는 제목의 핀디코글루 가을 컬렉션은 폭력과 지배의 남성 원형을 재고시키며, 신성한 여성성의 관점을 전복하고 회수한다. 따라서 이 작품은 남성이 강인함과 리더쉽의 아이디어를 구현한다는 기존의 생각에 도전하며, 연극적인 여성복에 이러한 힘을 적용하여 초역사적인 서사를 만들었다.

이 이야기를 계속하면서, 캠페인은 역사의 가장 상징적인 전사 여성인 성 잔 다르크의 유산을 현명하게 활용한다. 전투의 고승, 선견지명가, 프랑스의 구세주, 그리고 중성적인 패션 아이콘인 잔 다르크는 역사상 가장 매혹적이고 영감을 주는 인물들 중 하나이며, 이것은 그녀의 일생에서 오늘날에 이르기까지, 그녀를 중심으로 하는 거대한 예술 작품의 몸체에 반영되어 있다.

캠페인에서, 이 전설적인 인물을 형상화한 사람은 상징적인 모델 마리아칼라 보스코노이며, 그녀는 잔다르크를 되살리는 데 정의 그 이상을 다한다. 화려하고, 흔들리지 않으며, 강력한 그녀는 그녀만의 진보적인 관점을 가져오면서 성인의 도상과 포즈를 취한다. 헤밍웨이에 의해 촬영된 화보는 분위기 있는 종말론적 풍경에서 여주인공을 위치시키는 AI SAM의 생성적 인공지능 예술을 통해 역사적인 환상적인 이미지를 만들어낸다. 아마도 이 화보 중 가장 인상적인 것은 보스코노가 은색 테이블 나이프로 만들어진 갑옷을 입은 것이다. 부르주아 가정은 보호력으로 변형된 것이다. 이 화보는 딜라라 핀디코글루의 브랜드명을 고딕체로 넣은 새로운 로고가 찍혀 있고, 둘 다 금속 밴드 로고의 엣지 있는 시원함을 반영하면서 캠페인의 역사적인 영감을 활용한다.

폭력, 권력 및 성별의 매트릭스를 재고하는 컬렉션의 이야기를 아름답게 진행하는 이 캠페인은 여성적 힘에 대한 화려하고 강력한 주장이다. 이는 우리가 캠페인에서 본 AI의 가장 좋은 사용 중 하나이다. 사진작가와 다른 인간 예술가들을 AI로 게으르게 대체하는 대신, AI 예술가는 인간 창조 팀과 협력하여 비전을 "진짜"로 만들려고 노력한다.

딜라라 핀디코글루는 과거, 현재, 미래를 매끄럽게 종합하여 여성의 역사가 다시 쓰여지는 놀라운 비전을 제시한다.

 

Dilara Findikoglu Creative Director | Dilara Findikoglu
Photographer | Jordan Hemingway
Model | Mariacarla Boscono
Stylist | Ally Macrae
Hair | Louis Souvestre
Makeup | Daniel Sallstrom
Casting Director | Madeleine Østlie
Set Designer | Camilla Byles
Production | GW+, Division of Gainsbury & Whiting
AI Artist | AI SAM

H&M_SUMMER 2024

 

SUMMER 2024

H&M이 새로운 여름 캠페인을 공개했다. 이 캠페인에서 톱모델 아녹 야이, 데빈 가르시아, 비토리아 세레티 3인방이 만났다. 이 모델들과 스텝들은 모두 호흡이 잘 맞아 화려한 캠페인을 만들어냈다. 이들은 클래식하며 화려한 포즈를 취하고 있다.

이 캠페인은 시원한 바다와 정글을 배경으로 여름휴가와 리조트의 무드를 담았습니다.

 

Photographer Raf Pavarotti

Model Anok Yai, Devyn Garcia and Vittoria Ceretti

Styling Kate Phelan

Art direction by Li Von Euler

Set design by Ibby Njoya

Hair by Mustafa Yanaz

Makeup by Chiao Li Hsu

13 09 SR_SS 2024

SS 2024

 

13 09 SR은 사진작가 안네마리 쿠우스가 촬영한 새로운 2024년 SS 캠페인으로 표현 스타일에 대한 독특한 탐구를 이어간다.

이 이미지는 시그니처 아이템들의 독특한 성격을 강조하기 위해 추상적인 산업용 렌즈를 통해 예리한 초점을 유지하는 오프비트 액세서리 브랜드의 관행을 이어간다. 뾰족한 부츠는 러블리함과 펑크의 균형을 유지하고, 끈끈한 스터드가 박힌 뮬은 도시의 강인함을 표현한다.

쿠스는 이러한 표현적인 이중성의 정신을 강조하며 스타일리스트 디미트리 리비에르, 세트 디자이너 사무엘 파세와 함께 브랜드의 스타일을 최소화하고 각진 공간과 영리하게 멋진 의상에 구현하는 독특한 캐릭터를 배치하고, 이 모든 것이 함께 모여 각지고 연상되는 질감의 상호작용을 만들어낸다.

게임에서 가장 멋지고 독특한 액세서리 브랜드 중 하나인 13 09 SR은 핵심 디자인 요소를 진화시키기 위해 자신감 있게 체계적인 접근 방식을 취하며, 이는 항상 자신의 정체성 안에 완전히 맞는 독특한 새로운 스타일을 만들어낸다. 크리에이티브 디렉터 Serge Ruffieux는 이 접근 방식을 그의 캠페인에도 현명하게 확장하여, 산업적인 미니멀리즘과 즉흥적인 스타일을 바탕으로 그의 독특한 디자인이 하우스에 있는 것처럼 느끼게 만드는 놀랍고 젊고 완전히 멋진 시각적 언어를 만들어낸다.

 

13 09 SR Creative Director | Serge Ruffieux
Art Directors | Damien Ré & Ariane Abbassi
Photographer | Annemarie Kuus
Models | Achol Kuir and Lavinia De Aquino
Stylist | Dimitri Rivière
Hair | Alexander Soltermann
Makeup | David Koppelaar
Casting Director | Piergiorgio Del Moro – DM Casting Alfredo Bisciotti
Set Designer | Samuel Fasse

LaQuan Smith_FALL 2024

FALL 2024

 

라콴 스미스(LaQuan Smith)는 사진작가 그렉 스왈레스(Greg Swales)가 촬영한 2024년 가을 새로운 캠페인으로 뉴욕을 찾았다.

이 캠페인은 미드타운 스타일의 룩스 코드를 전복시키는 컬렉션에 적합한 배경인 뉴욕의 유명한 파크 레인 호텔에서 포착되었다. 상징적인 스타일리스트인 캐린 로이트펠드는 은행원 슈트를 드레시하게 재작업한 것, 슬림한 브라렛으로 오픈하는 볼륨감 있는 인조 모피 코트, 시시한 바디콘 드레스, 그리고 허벅지 높이의 부츠와 함께 완성된 터무니없는 턱시도에서 영감을 받은 바디슈트를 통해 모델 리즈 케네디의 길고 군살 없는 몸매를 최대한 활용한다.

배경은 화려함과 유혹의 완벽한 조합을 제공한다. 크리스탈 샹들리에가 있는 복도든, 그늘진 코트룸이든, 거울로 덮인 엘리베이터든, 심지어 도시의 전경이 보이는 옥상이든, 그 이미지들은 캠프와 계급 사이의 경계선을 장난스럽게 왜곡한다.

라콴 스미스가 디자이너이자 브랜드로 성장하면서, 그가 시작한 대담한 관능미와 파티 드레스 정신을 잃지 않고 더 세련된 디자인 아이디어를 탐구하는 것을 보는 것은 흥미롭다. 이 캠페인은 그러한 관점들을 결합하여 뉴욕 스카이라인에 전복적이고 처참한 가치를 부여한다.

 

LaQuan Smith Creative Director | LaQuan Smith
Photographer | Greg Swales
Model |  Liz Kennedy
Stylist | Carine Roitfeld
Hair | Marty Harper
Makeup | Ashleigh Ciucci
Casting Director | David Chen
Production | Alexey Galetskiy Productions
Producer | Alexey Galetskiy
Location | Park Lane Hotel New York

Burberry_FALL 2024

'ROCKING HORSE' 2024

 

버버리는 사진작가 타이론 레본이 촬영한 락킹 호스 가방의 최신 캠페인으로 새로운 아이콘을 구축하기 위해 노력하고 있다.

크리에이티브 디렉터 다니엘 리(Daniel Lee)의 새로운 하우스 시그니처인 락킹 호스(Rocking Horse)는 클래식한 어린 시절 장난감을 미묘하게 연상시키는 곡선 모양과 집의 아카이브에서 되살아난 양각의 승마 기사 로고로 버버리의 승마 유산을 그린다.

레본의 캠페인은 가방들을 강조하기 전에 브랜드 대사 및 모델들을 캡처하기 위해 고전적인 접근한다. 브랜드의 새로운 예술 방향으로 계속 밀봉되어 있으며, 새로운 스타일링과 같은 하우스 표지판을 통합했다.

이러한 각 요소들이 신선하고 진보적이지만 여전히 눈에 띄는 버버리 방식으로 함께 작동하면서 캠페인은 락킹 호스를 새로운 버버리 아이콘으로 설득력 있게 설정한다. 다니엘 리를 임명하면서 브랜드의 재무 결과에 대한 최근 뉴스는 회사가 원했던 뉴스가 아니지만, 그의 캠페인과 컬렉션을 이러한 단절의 원인으로 보기는 어렵다. 브랜드의 새로운 시각적 방향은 강하고, 인상적이며, 매우 일관적이며, 이 캠페인은 크리에이티브 팀이 시각적 고유어에 대해 얼마나 많은 지휘력과 응집력을 가지고 있는지를 보여주는 또 다른 예이다.

그렇다면 왜 이 리브랜딩은 매출 측면에서 클릭을 받지 않는 것일까? 지금은 그렇다고 말하기도 어렵다. 하지만 지금은 현명해 보이지 않는 또 다른 리브랜딩에 더 빠져들고 싶어하지 않는 한, 이와 같은 캠페인은 시그니처 조각과 일관된 시각적 언어를 통해 브랜드 자산과 인지도를 구축하는 올바른 방법처럼 느껴진다.

 

Burberry Creative Director | Daniel Lee
Photographer | Tyrone Lebon
Models | Bright, Jun Ji-Hyun, Tang Wei, Asami Mizukawa, Lily Donaldson, and Nora Attal

Bagllet_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바글렛은 새로운 2024년 여름 캠페인에서 도시 리듬을 전달한다.

키이우 기반 가방 액세서리 브랜드의 능청스럽고 미니멀한 캠페인은 건축과 일상적인 움직임이 교차하는 지점에서 여름 태양이 떠오르기 시작한 직후 도시 스카이라인이 내려다보이는 옥상에서 모델을 포착했다. 이 과도기적 에너지는 모델들의 움직임과 분위기를 가로질러 뻗어나가며 역동적이고 전진하는 힘을 내뿜는다.

스타일링은 액세서리 캠페인에 더 중요한 도구로서, 새로운 스토리텔링에서 제품 특성을 강조하기 위한 기회를 제공한다. 여기 스타일링 팀이 아닌 현대 트렌드를 중심으로 90년대 중반에 영감을 얻은 미적 트렌드를 합성하고, 성별 중립적 실루엣을 합성한다.

간단히 말해서, 이 캠페인은 여름 도시 탐험의 핵심 접근의 핵심 액세서리에 대한 필수적인 접근 방식을 고안했다.

 

Prada_SUMMER 2024

5/20 2024

 

프라다는 올해 520일의 사랑을 위한 새로운 캠페인에서 야생화 속을 산책하며 사랑을 기념한다. 이 캠페인은 사진작가 마르코 레시(Marco Lessi)가 촬영했다.

비록 널리 기념되는 비공식적인 중국의 명절이지만 이는 일종의 두 번째 발렌타인 데이이다. 이 날의 기원은 중국어로 "5/20"이 "I Love You"를 뜻하는 단어들과 음성학적으로 매우 비슷하게 들리는 재미있는 우연에 기인한다.

이 여름 캠페인은 로맨틱한 초원과 사랑에 빠져 있는 간단한 이야기들로 하여금 로맨틱한 초연을 찾는 이야기이다. 그러나 이 야외 촬영지에 있는 메타 요소를 숨기고 있다. 그러나 캠페인은 가짜 느낌을 주는 대신 시각과 개념의 다른 치수들을 빌려주는 반면, 여전히 낭만적인 신선함을 선사한다.

중국은 럭셔리 패션에 있어 거대하고 지속적으로 성장하는 시장이기 때문에, 특히 아시아 및 국제 시장 전반에 구애하는 데 있어 공을 들여온 프라다는 봄의 삶과 사랑의 축하를 형성하는 강력한 이미지를 가진 이 국가적인 행사를 활용한 캠페인은 매우 현명하다.

 

Prada Creative Directors | Miuccia Prada & Raf Simons
Photographer | Marco Lessi
Models | Chloe Oh
Hair | Franco Gobbi
Makeup | Cosetta Giorgietti

Rue Sophie_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

루 소피는 2024 여름 캠페인으로 섬세하고 끝없이 가능한 계절 드레싱에 대한 가이드를 제공한다.

이 이미지는 파스텔과 블루가 있는 소울풀한 뉴트럴 팔레트에서 무한히 조합 가능한 분리에 최소한의 정교함을 제공하는 새로운 브랜드의 여름 시즌 제품을 단순하고 섬세하게 보여준다. 스튜디오와 거리에서 모두 포착된 이 초상화는 어디에서나 뚜렷한 개인적인 표현을 가져올 수 있는 것처럼 보이는 외모의 다양성을 강조한다.

이 캠페인은 또 이 브랜드가 하우스 밖 활동을 시작한 첫 번째 사례이다.

브랜드의 캠페인에서 좀 더 많은 이야기와 관점을 볼 수 있기를 바라지만, 룩북과 같은 느낌을 더 구분할 수 있는 캠페인과 아웃도어 마케팅 활성화 모두 루 소피가 강력한 길을 걷고 있음을 보여준다.

 

Rue Sophie Creative Director | Sabina Vilusic

Gucci_SPRING 2024

SPRING 2024

 

구찌는 스포츠 다큐멘터리 사진과 패션 아이콘그래피의 세계를 훌륭하게 하나로 모으는 새로운 캠페인을 공개했다. 이 캠페인에 테니스 스타 야닉 시너(Jannik Sinner)가 함께 했다. 이 캠페인은 리카르도 라스파가 연출과 사진을 맡았다.

이탈리아 북부 출신인 시너는 빠르게 이탈리아인이자 세계적인 육상 아이콘이 되었는데, 이것은 그가 올해 초 그의 첫 그랜드 슬램 타이틀을 차지한 이후 크게 가속화된 상태이다. 이제, 그는 2024 파리 올림픽에서 그의 고국을 대표하기 위해 준비하고 있다.

테니스 시즌 내내 진행되는 이 캠페인은 다큐멘터리 스타일의 사진을 교묘하게 사용하여 구찌의 정체성과 시너의 실제 코트 위 스타일을 결합한다. 작년에 이 브랜드는 이 테니스 챔피언과 협력하여 윔블던 대회에서 그가 직접 제작한 특별한 더플백을 선물했다. 이 이야기를 바탕으로 그는 US 오픈과 니토 ATP 결승전에서 두 개의 맞춤 더플백을 더 들고 다녔다.

라스파는 그의 옆에 가방들을 들고 코트를 밟고 내리면서 행동으로 그를 사로잡으면서, 시너를 이 각 토너먼트로 따라갔다. 그 결과 각각의 초상화가 여행의 한 순간을 포착하면서, 패션 유산과 운동주의의 교차점에 있는 독특한 다큐멘터리가 되었다. 토너먼트가 개별적으로 클레이 코트, 잔디 코트, 하드 코트를 특징으로 하기 때문에, 그 초상화들은 각각 그들의 다른 배경과 특징적인 가방으로부터 뚜렷한 에너지를 이끌어내지만, 우승을 향한 그의 탐구에서 시너의 에너지로 뭉친다.

이미지는 사바토 드 사르노(Sabato De Sarno)의 하우스에 대한 커뮤니케이션 산출물을 특징으로 하는 중심적인 브랜딩으로 마무리되지만 80년대 구찌 광고에 등장했듯이 기록 보관소에서 갓 부활한 "구찌는 느낌이다"라는 슬로건도 특징이다. 이 모토는 유산에 대한 브랜드의 새로운 초점을 강조하는 것 외에도 브랜드 이름의 독특한 문화적 캐시(cathet)를 활용한다. 승리의 짜릿한 승리, 운동 정신의 역동적인 에너지 및 디자인과의 상호작용에 구찌 도장을 찍는 이 캠페인으로 새롭게 재검토된 슬로건을 데뷔시키는 것은 현명한 조치이다. 앞으로 브랜드는 다양한 분야에 걸쳐 유사하게 유명한 스타들에게 적용함으로써 이 새로운 정체성을 계속 구축하는 것이 현명할 것이다.

 

Gucci Creative Director | Sabato De Sarno
Photographer & Director | Riccardo Raspa
Art Director | Riccardo Zanola
Talent | Jannik Sinner

Miu Miu_SUMMER 2024

"L'ETÉ" SUMMER 2024

 

미우 미우(Miu Miu)는 L'Eté 2024 컬렉션에 대한 현혹적인 캠페인으로 여름 드레스 코드를 전복시킵니다. 이 캠페인은 에드워드 컴비(Edward Quarmby)가 크리에이티브 디렉팅으로, 리처드 컨(Richard Kern)이 촬영했습니다.

이 이미지는 상상적으로 재구성된 시대를 초월한 의상의 주요 요소들에 최소한의 그리고 조용히 초점을 맞추는 미우 미우의 방식을 이어가지만, L'Eté 컬렉션을 직접적이고 즉흥적이며 거의 로파이(lo-fi)에 가까운 시선으로 담았다. 컴비의 화보는 자연광으로 가득 찬 실내 공간에서 다양한 젊은 여성들의 모습을 담았다. 한편으로는 등장인물들이 귀여운 미우 미우의 여름 옷을 입고 나갈 준비를 하면서 유기적인 전환의 순간들처럼 느껴지지만, 다른 한편으로는 대칭성과 촬영의 방향성이 자연적이고, 인위적인 느낌이 균형을 이루도록 한다.

공개된 영상은 이 화보가 아이폰으로 촬영된 것처럼 보이는 세로 비디오들과 틱톡의 OOTD 영상처럼 보이는 일련의 영상들을 한데 모아 사실 상 캠페인을 다시 활용하고 있다.

이 접근법은 미우 미우가 여름에 내놓는 우아하게 흐트러진 시크함을 완벽하게 담아냈으며, 이는 폴로, 테니스 스커트, 트랙 재킷과 같은 상징적인 균일한 부기 스포티함의 조각들을 감각적으로 재해석하는 아주 멋진 관점으로 만들어냈다. 이는 현대의 쿨걸 스타일에 대한 미우 미우의 독특한 태도를 무장해제 시키면서도 쉽게 강력하게 표현한 것이다.

 

Miu Miu Creative Director | Miuccia Prada
Creative Director | Edward Quarmby
Photographer | Richard Kern
Models | Emma Chamberlain, Rose Daniels, Amelia Gray Hamlin, Angel Haze, Mica Kendall, Lexie Liu and Jasmin Savoy Brown
Stylist | Lotta Volkova

Lacoste_SPRING 2024

SPRING 2024

 

라코스테는 캐치 프레이즈인 "Play Big"를 문자 그대로 그리고 비유적으로 모두 구현한 새로운 캠페인으로 실물보다 더 큰 스포츠와 스타일의 유산을 기념한다. 새로운 크리에이티브 디렉터인 펠라지아 콜로투로스(Pelagia Colotouros) 아래에서 브랜드의 다음 챕터에 대한 예술적 사고방식을 예고하며, 2024년 봄 캠페인은 사진작가 윌리 밴더퍼(Willy Vanderper)에 의해 포착되었다.

이 캠페인은 두 명의 테니스 코트의 거물인 비너스 윌리엄스와 노박 조코비치를 국제적인 예술가와 공연자로 구성된 출연진과 함께 인상적으로 출연시킨다.

그러나 이 캠페인의 무엇이 더 큰지 말하기는 어렵다: 저 인상적인 별들의 명단 또는 이미지의 중심을 이루는 실물보다 더 큰 악어 조각. 라코스테의 시그니처 로고와 재료 팔레트를 폭파하며, 예술가 Imruh Asha와 Ibby Njoya는 그 기념비적이고 다양한 재료를 가진 파충류를 만들기 위해 협력했다.

밴더퍼의 화보는 세트이면서 동시에 주인공이기도 한 이 악어를 마주하면서 올스타 출연진을 사로잡아 헤리티지 스포츠웨어 하우스와 이 유산을 각자의 방식으로 옮기는 선수 및 예술가들의 대화를 암시한다. 각각의 이미지 하단에 등장하는 캠페인의 슬로건과 제목은 'Play Big'로의 초대와 완벽하게 맞아떨어진다.

 

Lacoste Creative Director | Pelagia Kolotouros
Photographer | Willy Vanderperre
Models | Novak Djokovic, Venus Williams, Pierre Niney, Jeon Somi, Ahn Hyo-Seon, and Wang Yibo
Set Designers | Imruh Asha and Ibby Njoya

Lanvin_SPRING 2024

SPRING 2024

 

랑방은 프랑스의 유명 안무가이자 무용가, 영화제작자인 벤저민 밀레피드와 협업한 멋진 새로운 캠페인으로 "엘레강스 인 모션"을 탐구한다.

고전 발레와 현대 무용의 혁신적인 융합으로 유명한 여기서 밀레피에는 의상과 신체 사이의 공간을 탐구하고 패션을 정의하는 것으로서 둘 사이에 일어나는 대화를 끌어내기 위해 무용이라는 언어를 사용한다.

"이 영화로 나는 일종의 종합예술작품을 만들고 싶었다. 랑방의 모든 것을 콜린의 아름다운 공연을 통해 연결하고 반영한 춤"이라고 밀레피드는 19세기 독일의 '예술의 총체' 개념을 가리키며 설명했다. 사진, 영화, 패션 디자인, 춤, 음악이 각각 하나의 의사소통적 진술을 만드는 데 필수적인 역할을 하면서 요소들은 실제로 함께 융합되었다.

 

Director & Choreographer | Benjamin Millepied
Director of Photography | Andre Chemetoff
Talent | Coline Omasson
Stylist | Ludivine Poiblanc
Music | Snow Under Moonshine, Blondine Morisson – Paz A Pas Records

Banana Republic_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바나나리퍼블릭은 벤 시걸의 크리에이티브 디렉션과 조쉬 올린스의 사진이 특징인 새로운 여름 2024 캠페인으로 여름의 즐거움을 탐구한다.

이 캠페인은 모델 테일러 힐(Taylor Hill)이 활기찬 멕시코의 도시 메리다(Merida)와 그 주변을 둘러싼 자연의 아름다움을 탐험하면서 구현한 모험적인 여행이다. 나무가 늘어서 있는 거리를 따라 역사적인 건축물에서 장엄한 해변에 이르기까지, 이 장소는 자아 발견의 여정을 따라 친구와 연인과의 만남을 위한 완벽한 장소이다.

이 캠페인은 여행의 짜릿함과 브랜드가 옷을 입히는 근거 있고 유연한 스타일에 초점을 맞춘 바나나 리퍼블릭의 캠페인 실천의 자연스러운 확장이다. 그러나 이 캠페인을 통해 그 정신은 우리가 이전에 브랜드에서 때때로 보았던 다소 환상적인 비전보다 더 유기적이고 실제적으로 느껴진다. 그것은 여름 탐험을 매력적으로 느껴지도록 한다.

 

Creative Director | Ben Segal
Photographer | Josh Olins
Videographer | Tyler Kohlhoff
Models | Taylor Hill, Ibby Sow, Marlon Teixeira, and Melodie Vaxelaire
Stylist | Lexi Clayburn and Jonny Lichtenstein
Hair | Cim Mahony
Makeup | Sally Branka
Art Director | Sophie Townsend
Set Designer | Max Bellhouse
Production | Shake Productions NYC, Dake Gonzalez, Jennifer Rosenblum, Roberto De Sosa

Jacquemus_SPRING 2024

SPRING 2024

 

자크뮈스는 영원한 사랑을 아는 유일한 방법을 매우 시크하게 보여줍니다. 그 브랜드의 갓 출시된 신부 컬렉션은 사진작가 Oliver Hadle Pearch에 의해 화려하고 고전적인 캠페인으로 탄생했습니다.

이 이야기는 빛나는 신부들이 리비에라 햇살을 받고 햇살 모자를 쓴 들러리들이 진심 어린 건배를 하는 아름다운 해변가 결혼식 이야기를 따라 전개된다. 피에크의 준비된 구성은 신부 스타일과 휴가를 혼합한 코디네이션 앙상블로부터 이끌어내어 장난스럽지만 우아한 리듬감을 완화한다.

이와 함께 제공되는 단편 영화 영리함은 꽃다발을 던지는 전통을 중심으로 한다: 활기찬 촬영술은 관객들이 다음 줄을 서려고 할 때 열망하는 얼굴과 떨어지는 꽃에 초점을 맞추지만, 예상치 못한 우승자가 1위를 차지한다.

화려한 프렌치 리비에라 스타일은 우리가 자크뮈스의 신부 캠페인에서 기대하는 것과 정확히 일치하지 않지만, 캠페인에 대해 가장 흥미롭고 놀라운 것은 캐스팅이다. 신부나 퀴어 커플들이 신부 캠페인을 옹호하는 경우는 많지 않지만, 여기서 포괄적인 캐스팅은 힘들이지 않고 아름다워서, 삶이 패션 판타지를 효과적으로 반영하는 실제 가족과 실제 커플들의 에너지를 뿜어낸다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Oliver Hadlee Pearch
Stylist | Katie Burnett

Louis Vuitton_MOTHER'S DAY 2024

MOTHER'S DAY 2024

 

루이비통은 2024년 어버이날 캠페인으로 성장과 함께, 가족의 기쁨을 기념한다.

이 캠페인 화보는 속 모델들은 자신의 어머니들, 또는 아이들과 과 함께 나란히 등장한다.

한편, 스틸 라이프 제품 사진에는 선물할 수 있는 액세서리에서 섬세하게 구성된 꽃꽂이가 등장한다. 다른 이미지들은 아이들이 티 파티를 열거나 봄날의 환경에서 놀 때 어린 시절의 즐거움을 섬세하게 보여준다. 제철 과일과 채소뿐만 아니라 오리와 개와 같은 동물도 등장한다.

이 시점에서, "진짜 엄마" 개념은 매우 친숙한 공식이기 때문에, 눈에 띄는 어머니의 날 캠페인을 만들기 위해서는 시각적 또는 서사적 창의성이 더 필요하다. 여기서, 루이비통은 정물 이미지와 환경 스토리텔링의 요소들에 대한 영리한 접근으로 친밀한 가족 초상화를 일으키며 바로 그 일을 해냈다.

 

Self-Portrait_PRE-FALL 2024

PRE-FALL 2024

 

지수는 표현적인 여성성에 대한 셀프포트레이트의 비전에 활기를 불어넣은 최신의 재능 있는 젊은 여성이다. K-pop 스타이자 블랙핑크 멤버인 지수는 사진작가 윤지용에 의해 브랜드의 Pre-Fall 2024 캠페인에 포착되었다.

지수는 서울의 녹음실로 보이는 공간을 배경으로 있다. 그러나 '셀프포트레이트'의 세련된 파티 드레스는 이러한 환경에서 여러분이 기대할 수 있는 것이 아니며, 따라서 그 이미지들은 예술 세계의 워크 데이와 패션 판타지 사이의 경계를 흐리게 하는 일종의 긴장감을 가지고 있는데, 이것은 K-pop 페르소나에게 낯설지 않은 접근 방식이다.

짧은 필름은 이 초상화들을 움직이게 하는 동시에 그것의 요란한 재즈 사운드 트랙을 통해 영화적 신비로움을 제공한다.

진화는 디자인과 캠페인 제작에 있어 자화상의 매우 일관적인 접근 방식에 대한 관심사처럼 보이지 않지만, 그 브랜드는 새로운 잇걸 캐스팅 선택을 특징으로 하는 각각의 캠페인으로 우주를 확장하기 위해 조용히 자신감 있는 조치를 취한다. 이 최신 캠페인은 꾸준한 커뮤니케이션 관행의 또 다른 화제의 연속이다.

 

Self-Portrait Creative Director | Han Chong
Art Director | Gee Run
Photographer | Yoon JiYong
Model | Jisoo
Stylist | Han Chong
Hair | Lee Seon Young
Makeup | Lee Mi Young
Location | Seoul, South Korea

Ralph Lauren_SPRING 2024

'ONLY POLO' SPRING 2024

 

랄프 로렌은 폴로 캠페인과 여름을 기념한다. 2024년 봄은 사진작가 댄 마트에 의해 렌센슨에 의해 렌즈에 의해 렌즈되었다.

푸른 하늘과 모래 해변을 배경으로 하는 화려한 모험으로 움직인다. 이미지는 폴로에 대해 새로운 이미지를 제공하지는 않지만, 브랜드는 항상 일관된 시각적 정체성을 가지고 있다.

이 캠페인은 끝없는 여행에서 또 다른 다채로운 장이다.

 

Photographer | Dan Martensen

Graff_SPRING 2024

"GALAXIA" SPRING 2024

 

그라프는 2024년 봄을 위한 새로운 "Galaxia" 캠페인으로 보석이 박힌 아름다움의 은하계를 탐험한다.

이 캠페인은 그라프가 2000년대 초 녹색을 배경으로 한 녹색 여성과 함께 인쇄 광고 캠페인에서 처음 선보인 상징적인 창조적 표현인 녹색 여인이 집의 시그니처 보석과 조화를 이루며 빛을 발한다.


이제, 그 캐릭터는 천상의 우아함의 그 컬렉션의 정신을 구현하는 신비한 뮤즈인 갤럭시아로 다시 상상된다. 모델 리앤 반 롬페이가 이 강력한 인물을 묘사하기 위해 함께 했고, 그녀는 매혹적인 우주 에너지의 하늘 아래서 빛난다.

180° 고화질 LED 비디오 벽에 북극오로라와 녹색 천체 현상의 영화적 영상이 떠오르며, 혁신적인 시각 효과 기술을 사용함으로써 인상적인 시각 효과가 달성되었다.

이 이미지는 영화적이고 초현실적이지만 지상의 우아함에 기반을 두고 있다. 그라프의 캠페인 접근법에서 원대한 판타지와 감각적 세련미를 혼합한 강력한 장이다.

 

Creative Direction | Robert Lussier
Agency | THE STYLE COUNCIL
Photographer | Mikael Jansson
Model | Rianne Van Rompaey
DOP | Jeremy Valender
Stylist | Emmanuelle Alt
Hair | Damien Boissinot
Makeup | Hannah Murray
Manicurist | Adam Slee
Set Design | Andy Hillman
Music/Soundtrack | William J.A. Serfass
Production North 6